當時的人們認為，首飾應該勾勒烘托出人體的自然美，于是出現了凸顯人體自然曲線的優雅風格。 隨著人體的解禁，人們露出優雅的脖頸，佩戴裝飾珍珠鉆石的項鏈，散去包裹的長發，配以羽毛、寶石制成的美麗頭飾和耳環。 從這個時期開始，首飾佩戴逐漸開始了性別趨向，而少了階級象征。女人佩戴耳環、胸針、項鏈等美麗首飾，而男人佩戴腰帶、戒指和手鏈。 這個時期琺瑯彩微雕工藝得到了極大的發展。 當時出現了裝飾風格的袖珍祈禱書，貴族婦女喜歡把香囊和祈禱書掛在幾乎垂地的長腰鏈上。 18-19世紀 這一時期被稱為珠寶的嘉年華一點也不為過。1725年在巴西發現了鉆石礦，這極大的刺激和發展了歐洲人對鉆石打磨琢型的研究。在這之前人們認為珍貴的材質是珍珠和黃金，鉆石只能素面朝天地在一旁作點綴。隨著寶石的玫瑰琢型法的成熟，紅藍寶石終于開始露出他們的“廬山真面目”，一躍成為價值千金的名貴寶石。 每一件大師之作都能將材質超脫于物質，使其擁有改變思想，喚起情感共鳴的能力。。設計國風珠寶歡迎選購

1970年代 藍寶石項鏈 當時人們的珠寶理念較為實用，常見方式是將一件珠寶設計成可單獨拆卸的好幾件首飾，他們既可以成為一件主作品，也可以分別用于不同搭配。 1940年代 祖母綠可拆卸胸針項鏈 鑲嵌好的寶石經常被直接縫制在衣服上，在歐洲王宮里，男人佩戴著鑲著寶石的寶劍、腰帶、搭扣、肩章等來吸引女性注意。人們也很喜歡在頭上佩戴很多珠寶，并讓他在頭頂高高聳立起來，珍珠、寶石和鮮花被穿成串戴在頭上。但18世紀的珠寶很少有留存下來，大部分首飾被打碎，寶石被拆下重新用在別的地方。 1940年代 祖母綠可拆卸胸針項鏈 Victoria 維多利亞風格 （1837-1901年） 維多利亞風格是英國維多利亞女王在位期間，在歐洲大陸刮起的一股藝術復辟風。維多利亞風格藝術繼承并重新演繹古典，擯棄理性機械的美學，是人類對美之定義的一次重塑。浙江國風珠寶單價把首飾戴在身上，把溫柔碾碎，放入生活的縫隙里。

因為女王酷愛珠寶，她在位期間英國的珠寶設計、工藝空前繁榮，為后世留下一批美輪美奐的上乘之作。 維多利亞風格珠寶主要表現為：1、維多利亞是英國盛世時期，珠寶造型趨于繁復、華麗。蕾絲空靈元素大量運用，女王優雅、高貴、奢華的審美趣向，借助日不落帝國的影響廣大而深遠； 2、手工極其精良，人們對做工及設計的重視大過寶石本身，良好切工的鉆石經常作為半寶石的配石在珠寶中大量運用。從這個時期的珠寶中可以感受到浪漫主義的奢華宮廷風格。 19世紀 維多利亞鉆石吊墜胸針 拿破侖三世風格 （1851-1870年） 與英國維多利亞后期對應的是法國的拿破侖三世時期。珠寶設計崇尚浪漫主義情懷，大自然的花束、動物元素被引入珠寶設計靈感。在材質上，珍珠被奉為上品，大量出現在那一時期的宮廷首飾中。 

無論是明里還是暗里，象征都比語言更能說明問題。為慶祝人生大事而贈送珠寶是維多利亞時期的一種新的傳統，也是一種非常流行的禮物，這些信物總是充滿了情感。維多利亞時代的人們對愛情信物、友誼禮物以及來自珍愛的戀人、朋友和家人的紀念品所使用的秘密語言十分著迷。鮮花、寶石和首飾被用作一種不相干的交流方式，收發著精心設計的信息。石被擺放成各種圖案，當名字的前面的字母組合在一起時，就會出現一些的Jet'adore這樣的信息。犒勞過去努力生活的自己。

不雕一紋一理，也可自然成畫，不飾一節一字，也足以動人心弦。2.無過繁的雕琢裝飾，以素身表其自然純凈，將天然美表現地淋漓盡致，給人以本真的動人心魄。3.佛曰:“無即是有”，無事牌沒有任何裝飾，表面上看似什么都沒有。卻又好像包含世間萬物，富有人文氣質和審美情趣，充滿了禪意。4.簡是精神的自在，簡是心靈的純凈，天下萬物生于有，有生于無，無一絲雕刻的痕跡，卻蘊含著平淡質樸、大道至簡的人生至理。5.中國話的境界，在于話音留三分;一紙筆落，留白三分，韻味悠長;一語言畢，意味深長，耐人尋味。玉雕創作的境界，亦是留白!世間萬物都沒有愛自己來得踏實。江蘇國風珠寶怎么設計

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由于珠寶這個產業的特性，以及黃金、鉆石類產品的稀缺性，從上游供應鏈端來看已經成熟，從商業創業路徑來看，基本不太存在機會。但是從中游品牌商道終端的零售商是真正具有創新機會的鏈條，所以國內的品牌商基本都處于這條路徑之上。 龍貓君在這里做一個小小的模式總結，目前來看國內的珠寶首飾商商業模式主要在渠道模式和產品定位模式上差異，每一家產品之間都有相對差異化，我們首先來看產品的差異化，下面龍貓君還是利用表格的形態來對比一下這幾家模式，收入，產品差異狀況： 從上面的表格中我們可以得到幾個非常重要的結論： 設計國風珠寶歡迎選購