成全免费高清大全,亚洲色精品三区二区一区,亚洲自偷精品视频自拍,少妇无码太爽了不卡视频在线看

歐洲17世紀開始使用“美術”這一名詞時，泛指具有美學意義的活動。及其產物，如繪畫、雕塑、建筑、文學、音樂、舞蹈等。也有認為“美術”一詞正式出現應在18世紀中葉。18世紀后，美術范圍益見擴大，有繪畫、雕塑、工藝美術、建筑藝術等，在東方還涉及書法和篆刻藝術等。中國五四運動前后開始普遍應用這一名詞。近數十年來歐美各國已不大使用“美術”一詞，往往以“藝術”一詞統攝之。工具材料油畫是用油質顏料在布、木板或厚紙板上畫成的。以油劑（亞麻仁油、核桃油等）調和顏料，在亞麻布，紙板或木板上進行操作的的一個畫種。表現方法傳統的油畫家采用焦點法作畫。在畫面構成上，它講究畫面景物充實，按自然的秩序布滿畫面，呈現出自然的...

這里的“修改”類似于一般意義上的調整，所不同的是：調整大都基于常規的循序漸進，而“修改”則是基于主動表現中的果敢、直干；因為敢畫、敢錯，才有“修改”的必要；而每一次的“修改”都是一次思索、進步的過程，有時大刀闊斧的“修改”竟是一種升華、或是一種起死回生。因此，不用怕臟、不用過分地小心謹慎，要敢做敢為；不用擔心留有改過的痕跡，這痕跡應該是前進的足跡。“修改”是一種腳踏實地的學習態度，一種自信進取的學習探索。初學者常常一錯就重來，總想立竿見影、急功近利、一鳴驚人，卻不知是一種浮躁的表現。一幅畫作，重要的是思想的呈現，評論家王進玉認為，作者的主張、觀點、認識、情感等，才是中心要素。脫離畫家思想的表達...

水墨山水是唐代大詩人王維奠定的基礎，不用色彩，以墨的濃淡、干濕，表現峰巒山石景色。王維屬杰出的詩人，又是山水畫家。他常把景色寫成詩，又把詩畫成畫，后人說他的詩中有畫，畫中有詩。到五代水墨畫又有了飛躍，開始用皴法表現效果，使山石更加雄偉壯麗。到明代徐渭的潑墨大寫意在水墨畫上發展了水墨的技巧把墨灑在紙上，幾筆畫就做到了揮灑自如。他的畫法對清代的石濤、朱耷（八大山人）影響很大。清代的鄭板橋就是受徐渭的影響。指畫又稱指頭畫，指畫至今已有300多年的歷史，是中國傳統繪畫一個旁支。指頭畫，一般不用或極少用毛筆。史書上記載得比較明確的創始人是清初康熙年間的高其佩。在畫的一部分或大部分，用直尺畫墨線組成的畫。...

雕塑是用可雕刻和塑造的物質材料制作出具有實體形象、以表達思想感情的一種藝術形式。雕塑的種類可以從不同角度來劃分。從制作工藝來分，雕塑可分為雕和塑。雕是從完整而堅固的坯體上把多余部分刪削、挖鑿掉，如石雕、木雕、玉雕等，塑是用具有粘結性的材料聯接、構成為所需要的形體，如泥塑、陶塑等。從題材來分，雕塑可分為紀念性雕塑、建筑裝飾性雕塑、城市園林雕塑、宗教雕塑、陵墓雕塑、陳列性雕塑。從表現形式來分，雕塑可分為圓雕、浮雕。圓雕是不附在任何背景上，可從四面八方觀賞的立體雕塑。浮雕是在平面上雕出凸起的藝術形象。表現手法常常借助于體積和結構等。雕塑的產生和發展與人類的生產活動緊密相聯，同時又受各個時代宗教、哲學...

嚴格控制網絡、沒有豐富課余生活，也沒有所謂的強化班、美院班、高手班的一個簡簡單單的畫室.我們擁有的只有以下三點：一：各位家長、同學們的鼓勵支持與信任。各種推薦，親戚的，朋友的，鄰居的，同事的，甚至是同行之間介紹，上尚能走到現在，真心的感謝你們；于我們，是認可，鼓勵，也是鞭策。作為一個畫室，我們只能保證認真教，好好管，盡己所能，但求無愧于心2015年41人，聯考過關率，比較高成績，比較低分201分。2014年34人，31人過聯考，比較高成績（宋萍桓臺二中考取山東工藝美院，取得天津美術學院專業有效合格證），比較低分181分。魯迅美院1名2013年40人，聯考過關率。聯考平均分為。250分以上者達到...

油畫（anoilpainting；apaintinginoils），是以用快干性的植物油（亞麻仁油、核桃油等）調和顏料，在畫布亞麻布，紙板或木板上進行制作的一個畫種。作畫時使用的稀釋劑為揮發性的松節油和干性的亞麻仁油等。畫面所附著的顏料有較強的硬度，當畫面干燥后，能長期保持光澤。憑借顏料的遮蓋力和透明性能較充分地表現描繪對象，色彩豐富，立體質感強。油畫是西畫主要畫種之一。版畫（print）是視覺藝術的一個重要門類。廣義的版畫可以包括在印刷工業化以前所印制的圖形普遍具有版畫性質。當代版畫的概念主要指由藝術家構思創作并且通過制版和印刷程序而產生的藝術作品，具體說是以刀或化學藥品等在木、石、麻膠、銅...

經過嚴格的培訓考核方可上崗。被聘任的**名師除了具備較高的個人素質外，還具備能夠面向學生進行有針對性的綜合教學能力。3、豐富的備考經驗畫室積蓄多年豐富的教學經驗幫你分析，定期舉行性模擬考試，讓考生久經沙場！根據考生報考學校安排針對性講座。4、教學設施完備電子投影一體機、實物投影儀、畫冊、DV、數字投影機、電腦等先進的電子教學設備，讓學員清晰直觀的融入到學習中5、環境安全舒適，藝術氛圍濃厚標準宿舍格局，飲食生活各方面完備方便。讓學員沒有后顧之憂。他的所謂雕塑的露天性其實就是羅丹一貫主張的大面組合與安排更為主動的發揮。經過大面的組合、圍合和概括后的雕塑，外形單純，就像法國的大教堂，室外環境的陽光之...

水墨山水是唐代大詩人王維奠定的基礎，不用色彩，以墨的濃淡、干濕，表現峰巒山石景色。王維屬杰出的詩人，又是山水畫家。他常把景色寫成詩，又把詩畫成畫，后人說他的詩中有畫，畫中有詩。到五代水墨畫又有了飛躍，開始用皴法表現效果，使山石更加雄偉壯麗。到明代徐渭的潑墨大寫意在水墨畫上發展了水墨的技巧把墨灑在紙上，幾筆畫就做到了揮灑自如。他的畫法對清代的石濤、朱耷（八大山人）影響很大。清代的鄭板橋就是受徐渭的影響。指畫又稱指頭畫，指畫至今已有300多年的歷史，是中國傳統繪畫一個旁支。指頭畫，一般不用或極少用毛筆。史書上記載得比較明確的創始人是清初康熙年間的高其佩。在畫的一部分或大部分，用直尺畫墨線組成的畫。...

手繪錢包等，都是主要的手繪對象。手繪即在原純色物品基礎上，根據產品的款式、面料以及顧客的愛好，畫師在鞋面上用專門的手繪顏料繪畫出精美、個性的畫面，在不影響產品使用性的基礎上，更增添其可觀性.如一雙鞋子的畫面，可以是漫畫卡通，真人素描，亦可以是風景、圖案或裝飾紋樣;可以是故事片段配上文字，亦可以是顧客自己的所愛圖片加真情告白。只要是可以繪畫的，基本都能在鞋面上呈現出來。簡單地說，鞋面上有手工繪畫畫面的鞋子就稱為手繪鞋。因為其手工性。時光飛逝，滄海桑田，這些回憶卻一-直陪伴著我們，鼓舞著我們，激勵著我們。苦澀中的甘甜，讓人倍感溫馨，求學的艱苦之路，我們總能在需要的時候送上甜蜜，或晚會，或寫生，或燒...

在繪畫能力上又具備了較強的基礎，基本能夠把自己的創意表達出來；教學重點本階段美術教學的重點在于引導學習大師繪畫作品，了解各個時期大師的一些知識，進行各種創造性思維以及如何精確地表達創意。創新教學：以前總是有一些人認為美術課就是教師把范畫往黑板一掛，讓學生臨摹就行了。于是有些人把美術課稱為“圖畫課”。當然我們不可否認是有這么一些教師這么做，但我們不難想象長久這樣下去，呆板的教學方法怎能激發學生學習美術的興趣呢？與之相對比，美國學生學習美術，老師往往不設樣板，不立模式，讓學生在現實生活到內心想象的過程中自由地“構圖”。其目的就是引導學生用“心”參與，真實地表現自我修改。使學生的獵奇心理和自我表現心...

在繪畫能力上又具備了較強的基礎，基本能夠把自己的創意表達出來；教學重點本階段美術教學的重點在于引導學習大師繪畫作品，了解各個時期大師的一些知識，進行各種創造性思維以及如何精確地表達創意。創新教學：以前總是有一些人認為美術課就是教師把范畫往黑板一掛，讓學生臨摹就行了。于是有些人把美術課稱為“圖畫課”。當然我們不可否認是有這么一些教師這么做，但我們不難想象長久這樣下去，呆板的教學方法怎能激發學生學習美術的興趣呢？與之相對比，美國學生學習美術，老師往往不設樣板，不立模式，讓學生在現實生活到內心想象的過程中自由地“構圖”。其目的就是引導學生用“心”參與，真實地表現自我修改。使學生的獵奇心理和自我表現心...

畫畫使心靈安寧：畫畫是一件陶冶情操的事情，是自己和觀者的對話，也是自己和內心的交互。在難得的閑暇時光，畫畫，靜心，養氣質。是人生中的一大幸事。畫畫是一個可累計的事業：跟許多吃青春飯的行業不同，畫畫的人，隨著自己文化積淀，藝術修養的不斷提升，他的畫作也如陳年老酒，越發醇香，越發動人。就是這樣一個循序漸進的過程，他在繪畫的過程中悟出真諦，能夠成為一位德藝雙馨的老藝術家，是無數畫畫人心中的目標。畫畫，是一件樂在其中的事!畫畫本身就是一件非常快樂的事!古今中外，有多少畫癡、畫魔、畫瘋子，有多少人為了畫畫放棄穩定的職業。畫畫是人的天性，給人帶來成就感、心靈的安寧、對自我的肯定。世界上沒有比畫畫更快樂的事...

寫意畫是用簡練的筆法描繪景物。寫意畫多畫在生宣上，縱筆揮灑，墨彩飛揚，較工筆畫更能體現所描繪景物的神韻，也更能直接地抒發作者的感情。寫意畫又分小寫意與大寫意。寫意畫是融詩、書畫、印為一體的藝術形式。揚州八怪之一的李鱓，喜在畫上作題跋，長長短短，錯落有致，使畫面更加充實，也使氣韻更加酣暢。“畫不足而題足之，畫無聲而詩聲之，互相為用”（葛金《愛日吟廬書畫錄》），既反映了李繪畫的實際，也體現了寫意畫的基本特點。寫意畫是在長期的藝術實踐中逐步形成的，其中文人參與繪畫，對寫意畫的形成和發展起了積極的作用。相傳唐代王維因其詩、畫俱佳，故后人稱他的畫為畫中有詩，詩中有畫，他一變勾斫之法，創造了水墨淡，筆意清...

諷刺、批評(或歌頌)現實生活中的人和事。寫生中國畫傳統的術語。將描寫花、木、鳥、獸等生物的繪畫稱為寫生，如五代黃筌《寫生珍禽圖》。在現代通常的繪畫用語中，凡是直接以實物、實景為對象進行描寫，統稱為寫生。速寫以迅速而準確的觀察力，運用簡練的線條。扼要地描畫出對象的神態、形體、動作等特征的一種畫法。它是培養作畫者敏銳的觀察力和迅速把握對象特征的概括力的重要繪畫手段，也是記錄生活，積累創作素材的重要手段。白描白描畫法以墨線描繪物體而不著顏色，白描畫法以線條為主，也可渲染淡墨。畫線條時，要使筆墨結合形相的特質，筆法的轉折頓挫，線條的粗細濃淡，皆要以所表現物件的質感或特色為依歸，譬如以較細較淡的線條畫花...

實用性藝術同樣包括兩大類：工藝美術和建筑。中國國內外對工藝美術這個概念的理解雖有不同的看法，但按照通常的說法，工藝美術包括了傳統手工藝品、現代工業美術和商業美術三大部分。傳統手工藝品如玉雕、象牙雕刻、漆器、金屬工藝品等；現代工業美術（或稱“工業設計”）包括一切為滿足人民日益增長的物質生活和精神生活需要的適用而美觀的生活用品（如花布、陶瓷、玻璃器皿、家具、地毯、家用電器等），以及現代化的交通工具和機械的造型和色彩設計；現代商業美術主要是指商品標志、包裝裝潢和商業廣告等。建筑之所以也屬于美術的范圍，那是由建筑本身包含的技術科學和藝術的兩重性所決定的。任何一座建筑物總是以具有某種空間形體的物質結構矗...

栩栩如生。南宋梁楷、法常的花鳥畫已水墨寫意之先河，文同的墨竹可說是早沒骨花鳥的杰作。陶瓷方面，宋代亦到高峰。此時的單色瓷工藝到達之，北宋末期所燒制的汝窯是迄今認為單色瓷發展的之，色澤溫潤，有珠玉光澤，以枝釘滿釉燒造，工藝技術高超，傳世品稀少，不足一百件。其他如定窯、耀州窯、磁州窯、建窯都有非常高度的發展，并有大量外銷，影響周邊東亞等地。南宋官窯則被認為是繼承汝窯，供給宮廷使用的高級瓷器，龍泉窯與景德鎮此時也有大量生產，供應外銷，考古發現的海底沉船可為佐證。遼金西夏遼、金、西夏是中國北方民族所建立的國家，控制華北自10世紀到13世紀，直到忽必烈統一中國為止。傳統中國史學以宋代為正統，對北方權政并...

布朗庫西是抽象雕塑之父，當然也是現代主義中雕塑領域的象征性人物。他的劃時代性使得以后的抽象雕塑家無一不推崇他為教父。布氏主要是通過步步緊逼的簡化企圖追尋事物的本質，完全成了卵形《沉睡的繆斯》就是他努力的結果。顯然他所謂的本質首先是從型的角度，他所謂的本質是物的一般性，或則說物的普遍性。有趣的是他還做過羅丹幾天學生。羅丹的雕塑當時為主流的創作意識，那就是社會性的抱負和文學性的描寫。在這樣一個強勢的主流背景之下，布朗庫西的狀態和雕塑不能不說是前衛和劃時代的。布朗庫西的現代藝術史地位不用筆者在這里強調。藝術史往往只注意亮點人物，而一堆人為之所做的鋪墊性努力往往忽略不計了!去文學性，注重雕塑語言和形態...

藝術的接受，包括藝術的消費、鑒賞和批評，是藝術活動的終點，也是藝術家及藝術作品內在價值獲得終實現的根本途徑。藝術接受者的鑒賞與批評活動具有很強的主體性意義，它既是對于藝術作品的審美認知、詮釋和創造，同時也是與藝術家的精神交流和對話。藝術接受還可以對藝術家乃至客體世界予以精神性反饋，從而實現藝術活動與社會活動的聯結，使藝術活動融于人類社會活動的宏大系統中，并在其間發揮權極的作用。是門類藝術與哲學、美學、文化學、社會學、心理學、傳播學、人類學、比較學、藝術史學等相結合的學科。從藝術本質、藝術起源、藝術發展、藝術創造、藝術鑒賞、藝術傳播等各個方面，探討人類藝術發生與發展的規律，未來的走向及變化。美術...

漢族傳統繪畫形式是用毛筆蘸水、墨、彩作畫于絹或紙上，這種畫被稱為中國畫，是五四以后相對西方繪畫而產生的，又稱國畫。中國傳統繪畫（區別于“西洋畫”）泛指在中國民族的土壤上長期形成和發展起來的、在世界美術領域中自成獨特體系的中國民族繪畫。它的精神內核是“筆墨”。它是用毛筆、墨以及中國畫顏料，在特制的宣紙或絹素上作畫。按表現題材，可分為人物、山水、花竹、禽鳥、畜獸、蟲魚、宮室等畫料。按表現手段和技法，可分為工筆、寫意、鉤勒、沒骨、設色、水墨等畫法。按幅面樣式，可以分為立軸、橫卷、冊頁、扇面等款式。中國畫十分重視筆墨，運用線條、墨色和輕重彩色，通過鉤皴點染，干濕濃淡并用，來表現客觀物象的形體結構，陰陽...

基本功好，是不是就創造力強呢？答案是：一定。世界上很多好的藝術家的基礎功都很“扎實”。在中國，純技術人才已經不多見，這也可以說是我們基礎教育的一大通病。我們之所以要搞基礎教育，又要推進基礎教育的課程改變，主要是針對我們人才的基本功普遍低下這一致命問題的。我們不缺想象力，而且可以說世界前列，我們缺的是扎實的繪畫基礎。所以，處理好基礎教學與創造性思維的培養兩者之間的關系就顯得非常重要。有必要更新我們的創造觀，但是打基礎也不只是死記硬背、機械重復訓練，也可以是普遍的閱讀、欣賞、見識、交流、合作、討論、調查、綜合、比較、懷疑、探究、想象、創造、逆向思維、發散思維、打破常規等，在日常學習生活中逐漸培養創...

彩鉛彩鉛是一種很容易上手的繪畫方式，有一些基本的素描和色彩基礎就可以開始學習，可以很好的調節我們在學習素描過程中的枯燥感。用彩鉛畫一些花卉或者毛茸茸的小動物是很好的方式。馬克筆由于馬克筆的特性，快干而且可以畫出不同形狀的線條，比較適合表達設計類題材的作品，例如珠寶設計，產品設計，室內裝修、海報設計等。版畫當代版畫是指通過制版和印刷程序而產生的藝術品，也就是用刀或化學藥品等在木、銅、鋅等版面上雕刻或蝕刻后印刷出來的圖畫。繪畫按照題材分可以分為人物類、風景類、靜物類、動物類、漫畫和插畫等。繪畫有這么多的分類，而樂趣之處就在于用不同材料來表達同一題材。設計美術隨著時代的發展，美術在各行各業中的運用越...

在素描中，物體的體積是畫面的精華所在，物體體積表現的好壞，直接關系到畫面的生動與否，因此，物體的體積在畫面中就顯得同樣重要。下面美術培訓中心得老師告訴你要從以下幾方面加強理解和把握。一、構形：這階段要注意把物體的形畫準確，要注意物體比例，把準確是畫準形的關鍵所在。有時在畫物體時，往往不注重物體的關系，而把物體畫得不符合繪畫規律，就不容易把物體的體積表現出來。二、比例：物體形很重要的一個方面，在訓練時要讓學生學會對比的方法，即長與寬，大與小的比較。三、塑造：在這個階段要充分理解明暗交界線的本質，一般老師只是強調了明暗交界線是物體亮部跟暗部的交界線，而沒有使我們認識到明暗交界線的本質意義，然后在塑...

速寫常作為快速、準確寫生的字義理解，但實際上它并未在制作的時間上或工具材料上受到限制。它不但包括在不太長的時間內完成的素描，也包括其它如水墨、油畫、水彩等畫種和材料在短時間內完成的即興之作。這種將藝術家頭腦巾的想法，感受直記下來的方式，便捷而有效，作品內質熠熠生輝。由此，不難理解為什么速寫是當今美術院校學生的必修課程、報考美術院校考生的必考科目的原因。學畫速寫之初，要作好長期的甚至艱苦努力的思想準備，速寫不同于素描，素描畫得好，不一定速寫就好，只能這樣說，素描基礎扎實，畫速寫就有較多方便之處。兩種訓練方式結合，互為補充，才能逐步練就堅實而多面的造型能力，才能逐步達到腦、眼、手的高度協調配合。堅...

學習素描就不能不學習達·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、丟勒、魯本斯、康伯夫，知道契斯恰科夫是不夠的。解剖學誕生給素描注入了更多的科學理性因素，而解剖學、透shi學這兩門學科就需要花時間精力去學習與掌握，比如：表現一個人，了解表面的輪廓起伏而不知道其下的骨骼構造、肌肉走向作用及視覺上的變形是不行的；每畫一條線、一個起伏都要能體現解剖學和透shi學知識，這些內在知識能使素描作品更深刻、更完整。構圖知識使素描作品更趨于完美和個性化，更有畫面感、更有藝術性。對結構、特征、比例、形體、朝向、節奏、對比、點、線、面等要素的熟練運用與駕馭，無疑對素描的充分表達起到深度與廣度的關鍵作用，幾何概念的把握與深入塑造技...

畫室校舍面積500多平方米，封閉式管理。內設畫室、辦公室、活動室、洗衣間、畫材超市、宿舍、值班室等設施，為學生解除一切后顧之憂，為淄博市美術培訓行業象征畫室之一。本畫室聘請藝術院校教授、全國美術藝考名師團隊指導授課，專職教師都具備15年以上的教學經驗和管理經驗，并出版多項專業美術高考教學書籍，面向全國發行。是一家專門從事高考美術培訓及其美術基礎教學培訓的校外美術類素質教育機構。畫室秉承“近精微至廣大踏實地存高遠”的辦學理念，以獨特的教學體制，負責的教學精神，為全國各大美術院校輸送了近千名優秀人才。淄博上尚畫室具有強大的師資力量，校長親臨教學教學指導。前列美院及重點大學的教員具有豐富的教學經驗和...

雕塑的產生和發展與人類的生產活動緊密相聯，同時又受各個時代宗教、哲學等社會意識形態的直接影響。如法國舊石器時代的圓雕裸女和牝馬、野豬等浮雕，中國陜西何家灣和遼寧凌源、建平等地發現的5000~6000年前新石器時代的石雕、骨雕、人像和女神彩塑頭像等，反映了人類對自然力的崇拜和對動物的崇拜以及認識人本身、認識世界的過程。秦始皇陵兵馬俑再現了2000多年前的帝國大軍的威勢。雕塑是時代、思想、感情、審美觀念的結晶，是社會發展形象化的記錄，江在勛的作品《馬首是章》是以1860年被英法聯軍燒毀的圓明園羅馬拱門廢墟殘骸為背景，圓明園十二生肖銅獸首之一的馬首、清朝皇帝二十五寶之一的“皇帝親親之寶”玉璽為歷史淵...

油畫油畫是西洋畫的主要畫種。以易于油劑（亞麻仁油、核桃油等）調和顏料，在亞麻布，紙板或木板上進行制作的一個畫種。作畫時使用的稀釋劑為押發性的松節油和干性的亞麻仁油等。畫面所附著的顏料有較強的硬度，色彩豐富，能充分表現出物體的色彩變化，極富真實感。當畫面干燥后，能長期保持光澤。油畫一般重形似、重再現、重理性，運用焦點透、解剖等知識塑造形象。版畫版畫（print）是視覺藝術的一個重要門類。廣義的版畫可以包括在印刷工業化以前所印制的圖形普遍具有版畫性質。當代版畫的概念主要指由藝術家構思創作并且通過制版和印刷程序而產生的藝術作品，具體說是以刀或化學藥品等在木、石、麻膠、銅、鋅等版面上雕刻或蝕刻后印刷出...

藝術傳播即指借助于一定的物質媒介和傳播方式，將藝術信息或作品傳遞給接受者的過程。藝術接受即指在傳播的基礎上，以藝術作品為對象、以鑒賞者為主體，積極能動的消費、鑒賞和批評活動。以往從藝術作品到藝術欣賞，大多采用簡單的、直接的傳播方式，傳播的意義并未引起人們的關注，這主要是由于生產力水平及科技水平的局限，致使傳播功能落后，未能對藝術活動產生較大的影響。而在近百年、特別是近幾十年來，世界科學技術的迅捷發展對于藝術活動產生了巨大影響。電子技術、衛星技術、計算機技術等科技的發展以及在文化藝術領域的普遍應用，使藝術傳播方式和功能獲得重大進展。它不使影視藝術成為當今具有大眾性的藝術樣式，同時也將其中許多表現...

我們擁有畢業于美院的明星教師團隊，我們用行動將上尚打造成實現你夢想的殿堂。十年的鑄就和洗禮，鑄就了現在的淄博上尚畫室，十年的拼搏和堅持定將上尚灌溉成茁壯的大樹，現在這顆樹用她的輝煌和成績來證明她的用心經營，她足以為你遮擋追求夢想路途中的的風風雨雨。她以科學的管理模式，-流的師資力量，嚴謹的教學態度為各大高校輸送了大量的人才;她以實際行動貫徹著“秉持以學為先，倡導以平和為本，提倡教學創新的辦學理念。選擇淄博上尚，讓夢想離你更近!中國畫漢族傳統繪畫形式是用毛筆蘸水、墨、彩作畫于絹或紙上，這種畫被稱為中國畫，是五四以后相對西方繪畫而產生的，又稱國畫。中國傳統繪畫(區別于"西洋畫")泛指在中國民族的土...

素描是造型藝術的基礎，素描學習訓練的目的在于培養學習者正確的認識能力、觀察能力、造型能力、表達能力和審美能力，寬厚扎實的基礎已經成為進入藝術殿堂必備的素質，就如同高樓大廈的根基，厚實、深藏、無華；也像武術中的站樁功，站都站不穩，“功夫”也只是個花架子。初學者學習素描一定得沉住氣耐住寂寞，要能吃苦，要有難度意識，冰凍三尺非一日之寒，古人百步穿楊、庖丁解牛也非一日之功。素描作為一種繪畫形式，有其自身的藝術生命力，單憑“基礎”兩字已難以容納素描的全部意義，它不單是打基礎那么簡單。有時，培養良好的審美素質，可以為一生的藝術活動奠定基礎。已知古老的繪畫位于法國肖維巖洞（GrotteChauvet），部分...