明朝書法的發展表現為三個階段：第一階段──明初明初書法“一字萬同”，“臺閣體”盛行。沈度學粲兄弟推波助瀾將工穩的小楷推向JI致?！胺步鸢嬗駜?，用之朝廷，藏秘府，頒屬國，必命之書”，二沈書法被推為科舉楷則。明初書法家有擅行草書的劉基、工小楷的宋潦、精篆隸的宋遂和名滿天下的章草名家朱克。和祝允明、文徽明、王寵"三子"。第二階段──明中明中期吳中四家崛起，書法開始朝尚態方向發展。祝允明、文征明、唐寅、王寵四子依趙孟頫而上通晉唐，取法彌高；筆調亦絕代，這和當時思想觀念的開拓解放有關，書法開始邁入倡導個性化的新境域。第三階段──明末晚明書壇興起一股批判思潮，書法上追求大尺幅，震蕩的視覺效果，側鋒取勢，橫涂豎抹，滿紙煙云，使書法原先的秩序開始瓦解；這些DAI表書家有張瑞圖、黃道周、王鐸、倪元瑞等。而帖學殿軍董其昌仍堅持傳統立場。書法是中國及深受中國文化影響過的周邊國家和地區特有的一種文字美的藝術表現形式。徐州硬筆書法視頻

云峰山摩崖石刻在中國書法史上占有重要地位?，F為全國重點文物保護單位，在山東省萊州市東南。現存北魏刻石16處，北齊刻石一處。山腰以上有《鄭文公下碑》《論經書詩》等碑刻。山頂有《云峰之山題字》《九仙之名題字》《赤松子》等題字。東西兩側峰亦有題字、碑記。山口南端巨石上有《當門石坐》及《右闕題字》。其中ZUI珍貴的碑刻當屬《鄭文公碑》，此碑系北魏光州刺史鄭道昭所書，是魏碑書法的DAI表作品，書法風格堪稱隸楷之極，鐘致帥《雪軒書品》稱：“云峰魏碑，承漢隸之余韻，啟唐楷之先聲。不失為一代名作，無愧于千古佳品?！?常州草書書法展覽書法藝術本體包括筆法、字法、構法、章法、墨法、筆勢等內容。

一幅書法作品，其中有看得見的東西，筆畫、墨色、字形、詩句等，這是"軀體"；還有看不見的東西，感情、風神、韻律等，這是"靈魂"。書法出"味"，往往就出在這"靈魂"上，故此只能靠細細品味，才可感悟得到。要使書法打動人心，使觀賞者產生思想共鳴，則作者必須具備兩個條件。一是字內功夫，二是字外功夫。字內功夫，即筆墨功夫。其次是"脫化生新"，在精心臨摹古人法帖的基礎上，得形得神之后，不斷溶入自己的個性之"味"。第三是文字功夫，要熟練掌握漢字的八個筆畫及其變化，漢字的結構及其變化，尤其是草書符號及其變化。還要具有"六書"漢字知識。

墨色組合美結體墨色組合的藝術性，主要是指其組合的秩序性。作為藝術的書法，它的各種色彩不能再是雜亂無章的，而應是非常有秩序的。這里也有些共同的美學原則，要求書者予以遵守。如重點原則、漸變原則、均衡原則，等等。書法結體的墨色組合，主要涉及兩個方面：一是對背景底色的分割組合。人們常說的“計白當黑”，就是這方面的內容。二是點畫結構的墨色組合。從作品的整體效果來看，不但要注意點畫墨色的平面結構，還要注意點畫墨色的分層效果，從而增強書法的表現深度。 書法植根于中國傳統文化土壤，傳統文化是書法賴以生存、發展的背景。

楷書楷書也叫正楷、真書、正書。從程邈創立的隸書逐漸演變而來，更趨簡化，橫平豎直?？瑫锌５囊馑?，張懷瓘《書斷》中已先談到過。六朝人仍習慣地用著它，例如羊欣《采》文，王僧虔《論書·韋誕傳》中云：“誕字仲將，京兆人，善楷書?！蹦鞘恰鞍朔挚ā钡暮喎Q。到北宋才以之代替了正書之名，其內容顯然和古稱是不一樣的，名異實同和名同實異之例，大概有以上這些。行書行書是在隸書的基礎上發展起源的，介于楷書、草書之間的一種字體，是為了彌補楷書的書寫速度太慢和草書的難于辨認而產生的。“行”是“行走”的意思，因此它不像草書那樣潦草，也不像楷書那樣端正。實質上它是楷書的草化或草書的楷化?？ǘ嘤诓莘ǖ慕小靶锌?，草法多于楷法的叫“行草”。 書法現代性的精神是指當代書法藝術所體現。徐州行書書法培訓

書法理論既包括書法本身的技法理論，又包含其美學理論。徐州硬筆書法視頻

點畫結構美點畫結構美的構建方式主要有兩種，一是指各種點畫按一定的組合方式，直接組合成各種美的獨體字和偏旁部首。二是指通過將各種部首，再按一定的方式組合成各種字形。中國字的部首組合方式無非是左右式、左中右式，上下式、上中下式，包圍式、半包圍式等幾種。這些原則主要是比例原則、均衡原則、韻律原則、節奏原則、簡潔原則，等等。這里特別要提的就是比例原則，其中黃金分割比又是一個非常重要的比例，對點畫結構美非常重要。 徐州硬筆書法視頻