描摹執筆姿式:五指執筆法,首先用拇指與中指緊夾住,手掌中的空閑位置要有像4厘米左右的正方體的位置,然后用無名指和小指自然的放在毛筆后面,身體挺直,手臂要離桌子有合適的一段距離。常用方法:用薄紙(絹)蒙在原作上面依照原來的樣子去寫或去畫。描紅即是其中的一種方法。背臨多次臨寫之后,根據頭腦記憶中留下的原作形象,再次書寫出來。創作依據不斷修正的背臨書寫習慣和書寫風格,重新選擇書寫內容及表現風格,寫出來的新作品。 表面字義理解,書法指書寫的法度。紹興學習書法交流
石刻文碑刻,泛指刻石文字或圖案。ZUI早的碑刻文字,首推秦朝的“石鼓文”。石刻文產生于周代,興盛于秦代。東周時期秦國刻石文字。在10塊花崗巖質的鼓形石上,各刻四言詩一首,內容歌詠秦國君狩獵情況,故又稱獵碣。傳說中的ZUI早的石刻是夏朝時的《嶁碑》,刻詩文體格調與《詩經》大小雅相近。字體近于《說文解字》所載籀文,歷來對其書法評價甚高。主要作品有:《石鼓文》、《嶧山石刻》、《泰山石刻》、《瑯玡石刻》、《會稽石刻》等。 揚州小學生書法展覽書法題字與我們當今的工作和生活變得息息相關。
明朝書法的發展表現為三個階段:第一階段──明初明初書法“一字萬同”,“臺閣體”盛行。沈度學粲兄弟推波助瀾將工穩的小楷推向JI致?!胺步鸢嬗駜裕弥?,藏秘府,頒屬國,必命之書”,二沈書法被推為科舉楷則。明初書法家有擅行草書的劉基、工小楷的宋潦、精篆隸的宋遂和名滿天下的章草名家朱克。和祝允明、文徽明、王寵"三子"。第二階段──明中明中期吳中四家崛起,書法開始朝尚態方向發展。祝允明、文征明、唐寅、王寵四子依趙孟頫而上通晉唐,取法彌高;筆調亦絕代,這和當時思想觀念的開拓解放有關,書法開始邁入倡導個性化的新境域。第三階段──明末晚明書壇興起一股批判思潮,書法上追求大尺幅,震蕩的視覺效果,側鋒取勢,橫涂豎抹,滿紙煙云,使書法原先的秩序開始瓦解;這些DAI表書家有張瑞圖、黃道周、王鐸、倪元瑞等。而帖學殿軍董其昌仍堅持傳統立場。
書法的內涵主要包括以下幾個方面的內容:1、書法藝術的背景是中國傳統文化。書法植根于中國傳統文化土壤,傳統文化是書法賴以生存、發展的背景。我們今TIAN能夠看到的漢代以來的書法理論,具有自己的系統性、完整性與條理性。與其他文藝理論一樣,書法理論既包括書法本身的技法理論,又包含其美學理論,而在這些理論中又無不閃耀著中國古代文人的智慧光芒。比如關于書法中如何表現“神、氣、骨、肉、血”等范疇的理論,關于筆法、字法、章法等技法的理論以及創作論、品評論等等,都是有著自身的體系的。2、書法藝術本體包括筆法、字法、構法、章法、墨法、筆勢等內容。書法筆法是其技法的HE心內容。筆法也稱“用筆”,指運筆用鋒的方法。字法,也稱“結字”、“結構”,指字內點畫的搭配、穿插、呼應、避就等等關系。章法,也稱“布白”,指一幅字的整體布局,包括字間關系、行間關系的處理。墨法,是用墨之法,指墨的濃、淡、干、枯、濕的處理。書法藝術升華到觀念變革的高層次。
簡帛書法藝術ZUI重真跡,但秦漢以前的書法中的真跡,一般只有在簡帛盟書中才能見到。古代的簡冊,以竹質為主,編簡的繩用牛筋、絲線、麻繩??脊虐l現較早的簡帛墨跡,有:湖北云夢出土的秦簡,山西侯馬出土的戰國盟書(盟書,即:寫于石策或玉策上的文字),長沙馬王堆出土的戰國帛書。中國書法由甲骨文、金文,至春秋戰國時期,由于諸侯割據,因此殷商以來的文字,在諸侯各國分化為不同的發展道路,這一時期,書法的形態和技巧亦呈現了一種百家爭鳴的局面。如北方的晉國的"蝌蚪文",吳、越、楚、蔡等國的"鳥書",筆畫多加曲折和拖長尾。春秋戰國時期的金文已不似西周金文那種濃厚的形態,替之以修長的體態,顯示出一種圓潤秀美,如《攻吳王夫差鑒》。這時期留存的大量墨跡,為簡、帛、盟書等。 書法理論既包括書法本身的技法理論,又包含其美學理論。寧波草書書法價格
楷書成為書法藝術的又一主體。紹興學習書法交流
石鼓文對后世的書法與繪畫藝術有著非常重大的影響,不少杰出的書畫家如:楊沂孫、吳大澄、吳昌碩、朱宣咸、王福庵等都長期研究石鼓文藝術,并將其作為自己書法藝術的重要養分,也融入進了自己的繪畫藝術中。墓志銘,墓志是存放于墓中載有死者傳記的石刻。它是把死者在世時,無論是持家、德行、學向、技藝、政績、功業等的大小,濃縮為一份個人的歷史檔案,以補家族史、地方志乃至國史的不足。也是墓志斷代的確證。墓志銘包括志與銘兩個部分。 紹興學習書法交流