描摹執筆姿式：五指執筆法，首先用拇指與中指緊夾住，手掌中的空閑位置要有像4厘米左右的正方體的位置，然后用無名指和小指自然的放在毛筆后面，身體挺直，手臂要離桌子有合適的一段距離。常用方法：用薄紙（絹）蒙在原作上面依照原來的樣子去寫或去畫。描紅即是其中的一種方法。背臨多次臨寫之后，根據頭腦記憶中留下的原作形象，再次書寫出來。創作依據不斷修正的背臨書寫習慣和書寫風格，重新選擇書寫內容及表現風格，寫出來的新作品。 秦代書法，在中國書法史上留下了輝煌燦爛的一頁。嘉興學習書法

平素我們常說："這道菜有味、好吃！"凡是吃的都講究"口味"。平素我們也常講，"這篇文章寫得有味"，"某某人說話真有味"，"昨天我們在柳樹林玩得真有味"，甚至表揚或批評人也離不開這個"味"字，諸如，"某某人懂味"，"某某人真不懂味"，如此等等。書法藝術講究的"味"，既不是"甜"，也不是"酸"，而是一種"意味"，一種"情調"，一種"趣味"。也就是說，當你看到宣紙上的黑白世界，能使你在精神上產生"愉悅"的感覺，"亢奮"的心理，不但"悅目"，而且"賞心"，甚至無法用語言來直接表達這種"愉悅"的味。 上海草書書法培訓書法植根于中國傳統文化土壤，傳統文化是書法賴以生存、發展的背景。

整體形態美中國字的基本形態是方形的，但是通過點畫的伸縮、軸線的扭動，也可以形成各種不同的動人形態，從而組合成優美的書法作品。結體形態，主要受兩方面因素影響，一是書法意趣的表現需要；二是書法表現的形式因素。就后者而言，主要體現在三個方面：一為書體的影響，如篆體取豎長方形；二為字形的影響，有的字是扁方形、而有的字是長方形的；三為章法影響。因此，只有在上述兩類因素的支配下，進行積極的形態創造，才能創作出美的結體形態。

晉時，在生活處事上倡導“雅量”“品目”藝術上追求中和居淡之美，書法大家輩出，簡牘為多二王（王羲之、王獻之）妍放疏妙的藝術品味迎合了士大夫們的要求，人們愈發認識到，書寫文字，還有一種審美價值。ZUI能DAI表魏晉精神、在書法史上ZUI具影響力的書法家當屬王羲之，人稱“書圣”。王羲之的行書《蘭亭序》被譽為“天下DI一行書”論者稱其筆勢以為飄若浮云，矯若驚龍，其子王獻之的《洛神賦》字法端勁，所創“破體”與“一筆書”為書法史一大貢獻。加以陸機、衛瓘、索靖、王導、謝安、鑒亮、等書法世家之烘托，南派書法相當繁榮。南朝宋之羊欣、齊之WANG僧虔、梁之蕭子云、陳之智永皆步其后塵。兩晉書法ZUI盛時，主要表現在行書上，行書是介于草書和楷書之間的一種字體。其DAI表作“三希”，即《伯遠帖》《快雪時晴帖》《中秋帖》。 行書應該寫的像楷書。

從表面字義理解，書法指書寫的法度。生活中，書法一詞另具備以下含義：DI一，某幅書寫作品的代稱或者所有書寫作品的統稱；第二，一種藝術類別，一般指書寫漢字的藝術。康有為在《廣藝舟雙楫》中說：“唐言結構，宋尚意趣”，由此可知唐代書法的法度追求ZUI高、ZUI嚴謹，唐代書法成就也是書法史上ZUI頂峰的。書法是中國特有的一種傳統藝術。中國漢字是勞動人民創造的，開始以圖畫記事，經過幾千年的發展，演變成了當今的文字，又因祖先發明了用毛筆書寫，便產生了書法，古往今來，均以毛筆書寫漢字為主，至于其他書寫形式，如硬筆、指書等，其書寫規律與毛筆字相比，并非迥然不同，而是基本相通。 書法的演變一般是指書法字體的演變。南通草書書法字帖

文房四寶為工具，充分體現工具的性能，是書法技法的重要組成部分。嘉興學習書法

明朝書法的發展表現為三個階段：第一階段──明初明初書法“一字萬同”，“臺閣體”盛行。沈度學粲兄弟推波助瀾將工穩的小楷推向JI致。“凡金版玉冊，用之朝廷，藏秘府，頒屬國，必命之書”，二沈書法被推為科舉楷則。明初書法家有擅行草書的劉基、工小楷的宋潦、精篆隸的宋遂和名滿天下的章草名家朱克。和祝允明、文徽明、王寵"三子"。第二階段──明中明中期吳中四家崛起，書法開始朝尚態方向發展。祝允明、文征明、唐寅、王寵四子依趙孟頫而上通晉唐，取法彌高；筆調亦絕代，這和當時思想觀念的開拓解放有關，書法開始邁入倡導個性化的新境域。第三階段──明末晚明書壇興起一股批判思潮，書法上追求大尺幅，震蕩的視覺效果，側鋒取勢，橫涂豎抹，滿紙煙云，使書法原先的秩序開始瓦解；這些DAI表書家有張瑞圖、黃道周、王鐸、倪元瑞等。而帖學殿軍董其昌仍堅持傳統立場。嘉興學習書法