描摹執筆姿式：五指執筆法，首先用拇指與中指緊夾住，手掌中的空閑位置要有像4厘米左右的正方體的位置，然后用無名指和小指自然的放在毛筆后面，身體挺直，手臂要離桌子有合適的一段距離。常用方法：用薄紙（絹）蒙在原作上面依照原來的樣子去寫或去畫。描紅即是其中的一種方法。背臨多次臨寫之后，根據頭腦記憶中留下的原作形象，再次書寫出來。創作依據不斷修正的背臨書寫習慣和書寫風格，重新選擇書寫內容及表現風格，寫出來的新作品。 書法從六朝遺法中蟬脫而出楷書大家以歐陽詢。連云港福字書法視頻

抒情揚理中國清代書法在近300年的發展歷史上，經歷了一場艱難的蛻變，它突破了宋、元、明以來帖學的樊籠，開創了碑學，特別是在篆書、隸書和北魏碑體書法方面的成就，可以與唐代楷書、宋代行書、明代草書相媲美，形成了雄渾淵懿的書風。尤其是碑學書法家借古開今的精神和表現個性的書法創作，使得書壇顯得十分活躍，流派紛呈，一派興盛局面。明末與清，美學主潮以抒情揚理為旗幟，追求個性與發揚理性互相結合，正統的古典美學與求異的的新型美學并盛。清代書法的總體傾向是尚質，同時分為帖學與碑學兩大發展時期。 揚州歷代書法考級文房四寶為工具，充分體現工具的性能，是書法技法的重要組成部分。

書法的"味"更能從生情定勢的布局之中體現出來。精美出于毫端，妙趣在于布白。線條美是單相之美，字體美是個體之美，而章法美是整體之美，這種美主要表現在：聯絡有序、相承起伏、映帶呼應、韻律節奏、參差變化、違而不犯、和而不同，顯示出一種音樂美，猶如一曲交響曲，越聽越動聽，余音在耳，回味無窮。一幅好的書法作品，其"書味"還表現在墨色和書寫的內容上。書法"味"不論表現在線條、在結體、在章法，還是在墨色、在書寫的內容，歸根結底都來自于一個"情"。喜則字舒，怒則字險，哀則字斂，樂則字麗。表情美既然是感情之美的外貌，因而她不僅因人而異，而且因境而異。

立書寫三寸以上的大字，應站起來懸臂書寫，才能使得上力，便于照顧全貌。站時要兩腳踏實，右腳稍跨出，略成丁字步，右半身稍向前伸，腰稍前傾，左手扶案按紙，或向后展。前人主張把下半身的力量集中到腰，用腰部之力推動肩，用肩帶動上肢，通過上肢和腕把力送到筆尖，即所謂“力發乎腰，其根在腳”。這可以在實踐中慢慢體會。跪書寫二尺以上大字，可以跪地或伏地書寫，這樣易于總領字的結構。方法是左膝跪地，右膝彎曲支持身體，左手伸直扶地。此法身體過于屈曲，不易得力，有條件ZUI好備一矮案書寫。無論坐書、立書，寫時眼與紙之間均保持適當距離，應隨書寫字的大小而變。書寫小字宜近，大字宜遠。通常寫中楷、大楷，宜在一市尺左右，寫小字應稍小于這個距離。寫一尺以上大字，應有二尺以上距離，否則難于照顧筆畫與整體結構的關系。 書法是指按照文字特點及其含義，以其書體筆法、結構和章法書寫，使之成為富有美感的藝術作品。

簡帛書法藝術ZUI重真跡，但秦漢以前的書法中的真跡，一般只有在簡帛盟書中才能見到。古代的簡冊，以竹質為主，編簡的繩用牛筋、絲線、麻繩?？脊虐l現較早的簡帛墨跡，有：湖北云夢出土的秦簡，山西侯馬出土的戰國盟書（盟書，即：寫于石策或玉策上的文字），長沙馬王堆出土的戰國帛書。中國書法由甲骨文、金文，至春秋戰國時期，由于諸侯割據，因此殷商以來的文字，在諸侯各國分化為不同的發展道路，這一時期，書法的形態和技巧亦呈現了一種百家爭鳴的局面。如北方的晉國的"蝌蚪文"，吳、越、楚、蔡等國的"鳥書"，筆畫多加曲折和拖長尾。春秋戰國時期的金文已不似西周金文那種濃厚的形態，替之以修長的體態，顯示出一種圓潤秀美，如《攻吳王夫差鑒》。這時期留存的大量墨跡，為簡、帛、盟書等。 兩晉書法ZUI盛時，主要表現在行書上。鹽城書法字帖

書法的演變一般是指書法字體的演變。連云港福字書法視頻

一幅耐看的書作，總是有一種特殊的魅力，深深地吸引著欣賞者，能刺激你的心靈，使你產生種種感悟、種種聯想、種種味道。這種種"味"，就是書法藝術的"意境"。心與手、法與意、形與神的完美統一，這種統一就產生出各式各樣的"味"。我國ZHU名美學家鄧以蟄先生提出："無形自不能成字，無意則不能成書。"這句話既將書與字區別開來了，又提出了書法藝術的靈魂就在于"意"。關于這種"意"自古至今就有種種說法，諸如什么"風神"、"風韻"、"風骨"、"氣韻"、"神采"、"風采"、"品味"等等。總而言之，"意"是我國傳統美學中的一個HE心，凡是詩、書、畫、文、印無不以其"意"為極詣。有"意"則成書，有"意"書出"味"。 連云港福字書法視頻