楷書楷書也叫正楷、真書、正書。從程邈創立的隸書逐漸演變而來，更趨簡化，橫平豎直。楷書有楷模的意思，張懷瓘《書斷》中已先談到過。六朝人仍習慣地用著它，例如羊欣《采》文，王僧虔《論書·韋誕傳》中云：“誕字仲將，京兆人，善楷書。”那是“八分楷法”的簡稱。到北宋才以之代替了正書之名，其內容顯然和古稱是不一樣的，名異實同和名同實異之例，大概有以上這些。行書行書是在隸書的基礎上發展起源的，介于楷書、草書之間的一種字體，是為了彌補楷書的書寫速度太慢和草書的難于辨認而產生的。“行”是“行走”的意思，因此它不像草書那樣潦草，也不像楷書那樣端正。實質上它是楷書的草化或草書的楷化。楷法多于草法的叫“行楷”，草法多于楷法的叫“行草”。 書法是中國特有的一種傳統藝術。泰州行書書法展覽

industryTemplate鹽城硬筆書法交流書法的形態和技巧亦呈現了一種百家爭鳴的局面。

在書壇走向多元化的今TIAN，書法藝術升華到觀念變革的高層次，這無疑是邁了一大步。書法現代性并不是簡單地取決于書法藝術的形式、結構、線條等外在面貌，而是取決于內在精神的現代化。書法現代性的精神是指當代書法藝術所體現、傳導的現代社會的價值趨向。近現代書壇，仍然是碑派占主流地位。但和晚晴碑派不同，取法漢碑和上古篆書的書法家在這一時期較多。近代書法藝術的色彩斑斕，與其書家隊伍的空前復雜有直接干系。或許因距離太近，這段風景比此前任何時期都清晰明透。

明末書壇的放浪筆墨，狂放不羈。憤世嫉俗的風氣在清初進一步延伸，如朱傅山等人的作品仍表現出自我內在的生命和一種不可遇止的情緒表現。這一點在中期“揚州八怪”的身上又一次復現。于此同時，晚明的帖學統也同時進一步光大發揚，姜英，張照，劉墉，王文治，梁同書、翁方綱等人在刻意尊傳統的時候，力圖表現出新面貌，這就使帖學的頹勢不可避免地出現了。正此時，金石出土日多，士大夫從熱衷于尺牘轉而從事金石考據之學，一時朝野內外，學碑才趨之若鶩，ZUI后成為清朝書壇的發民主流，加之阮元，包世臣。康有為大力張揚，碑學作為一種與帖學相抗衡的書學系統而存在。當時ZHU名的書家如金農、張船山、鄧石如、何紹基、趙之謙、吳昌碩、張裕釗、康有為等紛紛用碑意寫字作畫，達到了盡性盡理。璀璨奪目的境地。可謂是中國書法文化的一在景觀。如果說，帖學家們力圖尋找質的愿望沒有實現的話，那么這種愿望在碑學那里實現了。書法理論既包括書法本身的技法理論，又包含其美學理論。

求度追韻兩漢書法兩漢書法分為兩大表現形式，一為主流系統的漢石刻；一為次流系統的瓦當璽印文和簡帛盟書墨跡。“后漢以來，碑碣云起，”是漢隸成熟的標記。在摩崖石刻中（刻在山崖上的文字）尤以《石門頌》等為ZUIZHU名，書法家視為“神品”。于此同時蔡邕的《熹平石經》達到了恢復古隸，胎息楷則的要求。而碑刻是體現時代度與韻的ZUI主要的藝術形式，中以《封龍山》、《西狹頌》、《孔宙》、《乙锳》、《史晨》、《張遷》、《曹全》諸碑尤為后人稱道仿效。可以說，每碑各出一奇，莫有同者。北書雄麗，南書樸古，體現了“士”、“庶”階層的不同美學追求。至于瓦當璽印、簡帛盟書則體現了藝術性與實用性的聯姻。 書法藝術以漢字為載體。溫州學習書法字典

離開文房四寶，書法藝術便無從談起。泰州行書書法展覽

云峰山摩崖石刻在中國書法史上占有重要地位。現為全國重點文物保護單位，在山東省萊州市東南。現存北魏刻石16處，北齊刻石一處。山腰以上有《鄭文公下碑》《論經書詩》等碑刻。山頂有《云峰之山題字》《九仙之名題字》《赤松子》等題字。東西兩側峰亦有題字、碑記。山口南端巨石上有《當門石坐》及《右闕題字》。其中ZUI珍貴的碑刻當屬《鄭文公碑》，此碑系北魏光州刺史鄭道昭所書，是魏碑書法的DAI表作品，書法風格堪稱隸楷之極，鐘致帥《雪軒書品》稱：“云峰魏碑，承漢隸之余韻，啟唐楷之先聲。不失為一代名作，無愧于千古佳品。” 泰州行書書法展覽