書法（文字表現的藝術形式）是中國及深受中國文化影響過的周邊國家和地區特有的一種文字美的藝術表現形式。包括漢字書法、蒙古文書法、阿拉伯書法和英文書法等。其“中國書法”，是中國漢字特有的一種傳統藝術。從廣義講，書法是指文字符號的書寫法則。換言之，書法是指按照文字特點及其含義，以其書體筆法、結構和章法書寫，使之成為富有美感的藝術作品。漢字書法為漢族Du創的表現藝術，被譽為：無言的詩，無行的舞；無圖的畫，無聲的樂等。習書者對照書法原帖，在另外一張紙上盡可能和原作模樣一模一樣的書寫出來。揚州歷代書法培訓

書法藝術的繁榮期，是從東漢開始的。東漢時期出現了專門的書法理論著作，ZUI早的書法理論提出者是東西漢之交的揚雄。DI一部書法理論專著是東漢時期崔瑗的《草書勢》。漢代書法家可分為兩類：一類是漢隸書家，以蔡邕為DAI表。一類是草書家，以杜度、崔瑗、張芝為DAI表。ZUI能DAI表漢代書法特色的，莫過于是碑刻和簡牘上的書法。東漢碑刻林立，這一時期的碑刻，以漢隸刻之，字型方正，法度謹嚴、波磔分明。此時隸書已登峰造極。漢代創興草書，草書的誕生，在書法藝術的發展史上有著重大意義。它標志著書法開始成為一種能夠高度自由的抒發情感，表現書法家個性的藝術。草書的ZUI初階段是草隸，到了東漢時期，草隸進一步發展，形成了章草，后由張芝創立了今草，即草書。 湖州學習書法東漢時期出現了專門的書法理論著作。

描摹執筆姿式：五指執筆法，首先用拇指與中指緊夾住，手掌中的空閑位置要有像4厘米左右的正方體的位置，然后用無名指和小指自然的放在毛筆后面，身體挺直，手臂要離桌子有合適的一段距離。常用方法：用薄紙（絹）蒙在原作上面依照原來的樣子去寫或去畫。描紅即是其中的一種方法。背臨多次臨寫之后，根據頭腦記憶中留下的原作形象，再次書寫出來。創作依據不斷修正的背臨書寫習慣和書寫風格，重新選擇書寫內容及表現風格，寫出來的新作品。

毛筆的筆桿一般用竹管制，講究些的用斑竹管制，也有用犀牛角、象牙或金銀制的，那就是工藝美術品了。筆頭所用獸毫分為柔（軟）健（硬）兩類，柔毫主要是山羊毛所制；健毫則用兔脊毛和黃鼠狼尾毛等制成，柔毫和健毫雜在一起稱為兼毫。筆頭制作是中間一簇長毫稱為鋒，即筆尖；四周包著稍短的毫稱為副毫。好的毛筆具有尖、齊、圓、健四大優點。產毛筆的地區，唐代至宋代，以安徽宣州ZUI出名，所產紫毫（老紫兔毫）筆，為無上佳品，其價如金。明清時期，為浙江湖州善璉鎮所產的選料嚴格、制作精良的湖筆所取代，并且相沿至今。 楷書成為書法藝術的又一主體。

一幅書法作品，其中有看得見的東西，筆畫、墨色、字形、詩句等，這是"軀體"；還有看不見的東西，感情、風神、韻律等，這是"靈魂"。書法出"味"，往往就出在這"靈魂"上，故此只能靠細細品味，才可感悟得到。要使書法打動人心，使觀賞者產生思想共鳴，則作者必須具備兩個條件。一是字內功夫，二是字外功夫。字內功夫，即筆墨功夫。其次是"脫化生新"，在精心臨摹古人法帖的基礎上，得形得神之后，不斷溶入自己的個性之"味"。第三是文字功夫，要熟練掌握漢字的八個筆畫及其變化，漢字的結構及其變化，尤其是草書符號及其變化。還要具有"六書"漢字知識。 書法藝術的繁榮期，是從東漢開始的。金華歷代書法欣賞

書法家李斯主持整理出了小篆。揚州歷代書法培訓

（1）隋至唐初隋統一中國，將南北朝文化藝術相容包蓄，至唐初，政ZHI昌盛，書法藝術逐漸從六朝的的遺法中蟬蛻出來，以一種新的姿態顯現出來。唐初以楷書為主流，總特點是結構謹嚴整飭。（2）盛唐、中唐階段盛唐時期書法，如當時的社會形態追求一種浪漫忘形的方式。如“顛張醉素”（張旭、懷素）之狂草，李邕之行書。到了中唐，楷書再度有新的突破。以顏真卿為DAI表為楷書奠定了標準，樹立了楷模，形成為正統。至此中國書法文體已全部確定下來。（3）晚唐五代階段存唐遺風公元九零七年，割據者朱全忠滅唐，建立后梁，由此歷后唐、后晉、后漢、后周，稱五代。由于國勢衰弱和離亂，文化藝術亦呈下坡之勢。書法藝術雖承唐末之余續，但因兵火戰亂的影響，形成了凋落衰敗的總趨勢。五代之際，在書法上值得稱道的，當推楊凝式。他的書法在書道衰微的五代，可謂中流砥柱。另外還有李煜、彥修等有成就的書家。至此，唐代平正嚴謹的書風已告消歇，以后北宋“四家”繼之而起，又掀起了新的時代波瀾。 揚州歷代書法培訓