抒情揚理中國清代書法在近300年的發展歷史上，經歷了一場艱難的蛻變，它突破了宋、元、明以來帖學的樊籠，開創了碑學，特別是在篆書、隸書和北魏碑體書法方面的成就，可以與唐代楷書、宋代行書、明代草書相媲美，形成了雄渾淵懿的書風。尤其是碑學書法家借古開今的精神和表現個性的書法創作，使得書壇顯得十分活躍，流派紛呈，一派興盛局面。明末與清，美學主潮以抒情揚理為旗幟，追求個性與發揚理性互相結合，正統的古典美學與求異的的新型美學并盛。清代書法的總體傾向是尚質，同時分為帖學與碑學兩大發展時期。 依據不斷修正的背臨書寫習慣和書寫風格，重新選擇書寫內容及表現風格，寫出來的新作品。紹興福字書法字帖

書法藝術的繁榮期，是從東漢開始的。東漢時期出現了專門的書法理論著作，ZUI早的書法理論提出者是東西漢之交的揚雄。DI一部書法理論專著是東漢時期崔瑗的《草書勢》。漢代書法家可分為兩類：一類是漢隸書家，以蔡邕為DAI表。一類是草書家，以杜度、崔瑗、張芝為DAI表。ZUI能DAI表漢代書法特色的，莫過于是碑刻和簡牘上的書法。東漢碑刻林立，這一時期的碑刻，以漢隸刻之，字型方正，法度謹嚴、波磔分明。此時隸書已登峰造極。漢代創興草書，草書的誕生，在書法藝術的發展史上有著重大意義。它標志著書法開始成為一種能夠高度自由的抒發情感，表現書法家個性的藝術。草書的ZUI初階段是草隸，到了東漢時期，草隸進一步發展，形成了章草，后由張芝創立了今草，即草書。 揚州草書書法價格書法是指按照文字特點及其涵義，以其書體筆法、結構和章法寫字，使之成為富有美感的藝術作品。

從價值觀念上講，品德高尚的人的書法作品價值就高。諸如，立身清廉的王羲之，風毅雄特的顏魯公，秉性剛強的柳公權，愛國名將岳飛等，都是人品高尚，為后人所崇的書法大家，他們的墨跡也都是永垂千古，成為無價之寶。相反，蔡京、秦檜之類的字也不錯，并名噪一時，但因他們品德惡劣，故字與人同臭，無一字傳世。這正如古人說的："書品即人品。"這是其一。其二，中國傳統道德觀是"和為貴"，而書法藝術不論是筆法、字法、章法、墨法都是要達到"和而不同"的有機統一，以表達人們的美感。

明朝書法的發展表現為三個階段：第一階段──明初明初書法“一字萬同”，“臺閣體”盛行。沈度學粲兄弟推波助瀾將工穩的小楷推向JI致?！胺步鸢嬗駜裕弥?，藏秘府，頒屬國，必命之書”，二沈書法被推為科舉楷則。明初書法家有擅行草書的劉基、工小楷的宋潦、精篆隸的宋遂和名滿天下的章草名家朱克。和祝允明、文徽明、王寵"三子"。第二階段──明中明中期吳中四家崛起，書法開始朝尚態方向發展。祝允明、文征明、唐寅、王寵四子依趙孟頫而上通晉唐，取法彌高；筆調亦絕代，這和當時思想觀念的開拓解放有關，書法開始邁入倡導個性化的新境域。第三階段──明末晚明書壇興起一股批判思潮，書法上追求大尺幅，震蕩的視覺效果，側鋒取勢，橫涂豎抹，滿紙煙云，使書法原先的秩序開始瓦解；這些DAI表書家有張瑞圖、黃道周、王鐸、倪元瑞等。而帖學殿軍董其昌仍堅持傳統立場。習書者對照書法原帖，在另外一張紙上盡可能和原作模樣一模一樣的書寫出來。

元初經濟文化發展不大，書法總的情況是崇尚復古，宗法晉、唐而少創新。雖然在政ZHI上元朝是異族統治，然而在文化上卻被漢文化所同化，與宋不拘常法的意境追求不同，元朝之意表現為刻意求工的開式美的追求，所以蘇軾標榜的是“我書意造本無法”，趙孟頫鼓吹的是“用筆千古不易”前者追求率意之意，后者才強調有意之意。元朝書壇的HE心人物是趙孟頫，他所創立的楷書“趙體”與唐楷之歐體、顏體、柳體并稱四體，成為后代規摹的主要書體。在元朝書壇也享有盛名的還有鮮于樞、鄧文原，雖然成就不及趙孟頫，然在書法風格上也有自己獨到之處。他們主張書畫同法，注重結字的體態。 書法筆法是其技法的HE心內容。嘉興學習書法欣賞

書法題字與我們當今的工作和生活變得息息相關。紹興福字書法字帖

在書壇走向多元化的今TIAN，書法藝術升華到觀念變革的高層次，這無疑是邁了一大步。書法現代性并不是簡單地取決于書法藝術的形式、結構、線條等外在面貌，而是取決于內在精神的現代化。書法現代性的精神是指當代書法藝術所體現、傳導的現代社會的價值趨向。近現代書壇，仍然是碑派占主流地位。但和晚晴碑派不同，取法漢碑和上古篆書的書法家在這一時期較多。近代書法藝術的色彩斑斕，與其書家隊伍的空前復雜有直接干系?；蛟S因距離太近，這段風景比此前任何時期都清晰明透。 紹興福字書法字帖