從價值觀念上講，品德高尚的人的書法作品價值就高。諸如，立身清廉的王羲之，風毅雄特的顏魯公，秉性剛強的柳公權，愛國名將岳飛等，都是人品高尚，為后人所崇的書法大家，他們的墨跡也都是永垂千古，成為無價之寶。相反，蔡京、秦檜之類的字也不錯，并名噪一時，但因他們品德惡劣，故字與人同臭，無一字傳世。這正如古人說的："書品即人品。"這是其一。其二，中國傳統道德觀是"和為貴"，而書法藝術不論是筆法、字法、章法、墨法都是要達到"和而不同"的有機統一，以表達人們的美感。 “米”字格是書法結構的一個重要的規律。溫州啟功書法字典

尚意宣情宋朝的書法宋朝書法尚意，此乃朱大倡理學所致，意之內涵，包含有四點：一重哲理性，二重書卷氣，三重風格化，四重意境表現，同時倡導書法創作中個性化和DU創性。這些在書法上有所體現，如果說隋唐五代的尚法，是求“工”的體現，那么到了宋代，書法開始以一種尚意抒情的新面目出現在世人面前。這就是要墀書家除了具有“天然”、“工夫”兩個層次外，還需具有“學識”即“書卷氣”，北宋四家一改唐楷面貌，直接晉帖行書遺風。無論是天資極高的蔡襄和自出新意的蘇東坡，還是高視古人的黃庭堅和蕭散奇險的米芾，都力圖在表現自己的書法風貌的同時，凸現出一種標新立異的姿態，使學問之氣郁郁芊芊發于筆墨之間，并給人以一種新的審美意境，這在南宋的吳說、陸游、范成大、朱熹、文天祥等書家中進一步得到延伸，然南宋書家的學問和筆墨功底已不能和北宋四家相比了。宋代書法家DAI表人物是蘇、黃、米、蔡。 臺州書法書法的形態和技巧亦呈現了一種百家爭鳴的局面。

“米”字格的用法歷來在書法學習者和愛好者中有分歧和爭議。啟功先生主編的一九八六年出版的《書法概論》中第48頁對“米”字格的說明就有誤差。JIN天把啟功對我所講和實踐的經驗詳細成文，為后來者在練習書法結構時少走彎路。啟功先生所講的“米”字格是書法結構的一個重要的規律，也是對書法藝術的重大貢獻，它不同于描紅模子上打的“米”字或“井”字的格子。描紅模子上的格子是為初學者安排筆劃的位置作參考的。“米”字格的結構規律是指寫米字時，認為∠1要小于∠3，∠2要小于∠4，∠5要小于∠7，∠6要小于∠8。

書法的"味"更能從生情定勢的布局之中體現出來。精美出于毫端，妙趣在于布白。線條美是單相之美，字體美是個體之美，而章法美是整體之美，這種美主要表現在：聯絡有序、相承起伏、映帶呼應、韻律節奏、參差變化、違而不犯、和而不同，顯示出一種音樂美，猶如一曲交響曲，越聽越動聽，余音在耳，回味無窮。一幅好的書法作品，其"書味"還表現在墨色和書寫的內容上。書法"味"不論表現在線條、在結體、在章法，還是在墨色、在書寫的內容，歸根結底都來自于一個"情"。喜則字舒，怒則字險，哀則字斂，樂則字麗。表情美既然是感情之美的外貌，因而她不僅因人而異，而且因境而異。 我們學書法是學習書法家的書寫方法，他們寫字的規律，內在的精神，不一定要完全一樣。

書寫姿勢學習書法姿勢正確與否很重要，尤其是初學書法的青少年，正值身體發育時期，養成不正確的姿勢不僅難于改正，影響書法的進步，而且會影響骨骼以及眼睛的健康。所以學習書法姿勢一定要正，即頭正、身正、手正。書法的姿勢大概有以下幾種：坐勢凡寫三寸以內的字，都可以坐書。坐書的桌椅高矮要適中。頭要正，可稍前俯，但不宜左右歪斜。臀部要做正，腰脊要直，胸要挺，不要伏在案子上，胸前離桌邊一般要保持在3—5寸的距離。兩腿要自然張開，腳要放平，左手按紙（紙亦應放正）。筆的位置，以距鼻6寸左右為宜。有人主張寫字時筆桿對準鼻尖，這樣太機械、拘謹，容易分散注意力，不必如此死板，只要做到筆桿位于鼻之左右，所寫之字居于兩目視線正中即可。 書法藝術以漢字為載體。嘉興小學生書法展覽

唐代書法成就也是書法史上ZUI頂峰的。溫州啟功書法字典

緊接著距今約六千年前的仰韶文化的半坡遺址，出土了有一些類似文字的簡單刻畫的彩陶。這些符號已區別于花紋圖案，把漢文字的發展又向前推進了一步。這可以說是中國文字的起源。接著有二里頭文化和二里崗文化。二里頭文化考古發掘中發現有刻畫記號的陶片，其記號共有二十四種，有的類似殷墟甲骨文字，都是單個DU立的字。二里崗文化已發現有文字制度。這里曾發現過三個有字的骨頭，兩件各一個字，一件十個字，似為練習刻字而刻。這使得文明向前又邁進了一大步。原始文字的起源，是一種模仿的本能，用于形象某個具體事物。它盡管簡單而又混沌，但它已經具備了一定的審美情趣。這種簡單的文字因此可以稱之為史前的書法。 溫州啟功書法字典