影視劇后期制作：視頻剪輯也就是組接鏡頭，它包括粗剪、精剪，分傳統的膠片剪輯和現代的電腦數碼視頻剪輯兩種，數碼視頻剪輯采用非線性編輯模式，現就先談數碼非編技術的后期視頻剪輯程序：1、初剪：是將拍攝素材按照腳本的順序拼接起來，剪輯成一個沒有包裝、旁白和音樂的版本，作為專題片和紀錄片視頻還保留或刪除了同期聲。2、精剪：在初剪的基礎上基本符合編劇和導演鏡頭腳本要求后，就進入了精剪階段也就正式剪輯，首先是要對初剪不滿意的地方進行修改，按照腳本電視美學規律以及蒙太奇手法等藝術技術要求對音頻視頻、字幕進行的再加工，視頻剪輯完成、對需要后期制作的視頻片段進行輸出保存。產品介紹拍攝公司要確定好自己企業宣傳視頻的類型。金華影視廣告片拍攝哪家好

影視拍攝技巧：1)推：即推拍、推鏡頭，指被攝體不動，由拍攝機器作向前的運動拍攝，取景范圍由大變小，分快推、慢推、猛推，與變焦距推拍存在本質的區別。2)拉：被攝體不動，由拍攝機器作向后的拉攝運動，取景范圍由小變大，也可分為慢拉、快拉、猛拉。3)搖：指攝影、攝像機位置不動，機身依托于三角架上的底盤作上下、左右、旋轉等運動，使觀眾如同站在原地環顧、打量周圍的人或事物。4)移：又稱移動拍攝。從廣義說，運動拍攝的各種方式都為移動拍攝。但在通常的意義上，移動拍攝專指把攝影、攝像機安放在運載工具上，沿水平面在移動中拍攝對象。移拍與搖拍結合可以形成搖移拍攝方式。寧波拍攝哪家好影視制作流程分為三個大步驟：前期準備、現場拍攝、后期制作。

常用影視拍攝技巧的一般特點有哪些？頂光是來自被攝人物頭頂上方的光線。因此在人物身上水平面亮，垂直面暗。頭頂、肩膀上方亮，垂直面較暗。在臉上：額頭、顴骨、鼻子、上唇、下巴尖等高起部位被照亮；眼窩、顴骨下方、鼻下等凹處無光黑暗；傳統照明認為頂光和腳光屬于反常光效，能丑化人物形象，一般多用在反面人物照明。現代的影視藝術中，頂光和腳光是視聽語言元素，雖然具有某種表現個性，但不是固定不變的語言。視覺語言元素的意義是在結構系統中獲得的，在具體的結構“網絡”中獲得意義。

廣告片拍攝的元素有些什么？元素一：反復聚焦品名至少三次。在信息量較大的現在，廣告片拍攝以“震撼，新穎，獨特”的印象出現在公眾的記憶中可以使用“30秒定律”，不要小看這反復曝光的威力，它有可能就是撬開你銷量之門的鑰匙。元素二：你要給誰看？目標用戶畫像。廣告片拍攝之前就要明白此內容的目標受眾是哪個群體，從而了解這個群體的信息接受重點和偏好，惟其如此才能一擊即中。元素三：講清楚你是誰，你能做什么？商業競爭充分的現在，許多行業已經是買方市場，因此在廣告片拍攝過程中首先要自報家門，同時提出自己可以為目標客戶解決什么剛需痛點。廣告片中一定要把是誰，能做什么講清楚，也就是要體現出產品的功能和價值。影視拍攝具有生產流程簡單、制作門檻低、參與性強等特點。

影視廣告片拍攝的表現手法：寫實表現手法：影視廣告拍攝寫實手法的特點是忠實的再現被攝體的外觀造型或者內部構造，被攝體的色彩、質感、重量感和體積感等都能得到很好的表現。寫實表現手法具有直觀性和真實性，即使是世界不同國家或地區、不同語言背景不同文化層次的人也不會對寫實性的畫面產生誤解，因此寫實表現手法在影視廣告拍攝中有著極為普遍的應用，尤其是商品目錄拍攝，幾乎都是用這種表現手法拍攝的。影視廣告拍攝的寫實手法雖直接明了，對創意要求不高，但要成功的運用寫實表現手法，也非易事，它不只要求攝影師逼真的還原被攝物體，而且要求攝影師在真實反應被攝體的前提下，盡量運用線條、影調和色彩等造型語言，把被攝體拍的富有新意。影視拍攝進行搖動視頻拍攝時，一定要平穩的移動攝像機的鏡頭。鹿城影視劇后期非編制作費用

廣告片拍攝通常能夠得到更多受眾的認同關鍵的緣由就是廣告宣傳的設計十分的具備創新。金華影視廣告片拍攝哪家好

影視拍攝的技巧和方法：第1大類：鏡頭角度：1、鏡頭角度之平視：平視鏡頭是比較基礎的鏡頭角度，手持穩定器向前水平拍攝，即可拍攝出平視鏡頭。在電影中，通常用平視鏡頭來保持（第三方的）客觀性，而不是改變被攝人物之間的關系。平視：2、鏡頭角度之斜角：斜角拍攝顧名思義是穩定器傾斜拍攝，目的是讓觀看電影的觀眾注意到失調以及不平衡的畫面。仰角：4、鏡頭角度之俯角：與仰角拍攝相對的是俯角拍攝，利用穩定器的圖傳功能可以輕松實現從高往下處拍攝，讓被攝人物顯得弱小。想要展示鳥瞰拍攝角度的可以用獨腳架或者延長桿搭配穩定器實現，一般用于展示大局和全景。金華影視廣告片拍攝哪家好