古琴，一種古老而精妙的樂器，以其獨特的音色和深遠的意蘊，成為了中國傳統文化中代表性的樂器之一。在古琴的身上，映照著中國古代文人的精神世界，也承載著中國古老的音樂傳統。古琴的歷史可以追溯到公元000多年前的周代，而其形制和演奏方法則在不斷地演變和發展中，達到了高度的藝術性和哲學性。古琴的形制簡潔優雅，六條琴弦從岳山跨過龍齦，一直延伸到尾部，簡潔而優雅。琴面則由一張完整的梧桐木或杉木制成，傳達出一種自然之美的意境。古琴的演奏方法更是富有技巧性和藝術性。演奏古琴時，需要運用到雙手的各個關節和手指的各個部位，包括左手按弦雷音系列倪琴琴腹內有“倪詩韻”親筆簽名，底面有機制“雷音琴坊”方章、“雷伴”葫蘆章。東莞親斫古琴傳承

倪詩韻：琴的正常音色從“清越”到“渾厚”的跨度是非常大的，可以非?！扒逶健?，可以非?！皽喓瘛保浅！扒逶健钡囊羯犉饋聿荒芨呖?，到非?！皽喓瘛保膊荒軌蚵犉饋砗苌⒍痪鄄皇眨徘僖羯珡姆浅！扒逶健钡椒浅！皽喓瘛敝g存在著很多的狀態。再看音質不同風格的琴，其音質有“緊實”和“松透”之分，所謂“緊實”，就是聲音的質感飽滿結實，發音的顆粒感小而緊密，而“松透”的音質給人以疏松寬厚的感覺，聲音的顆粒感比較大而豐盈，但是非常“緊實”的聲音不能讓人感到焦咽不出，韻短而無味。而非?！八赏浮钡那僖膊荒馨l音空洞，飄揚不實，只要不出現這兩種狀態，我們說古琴的音質都在正常的范圍，從非?！熬o實”到非?！八赏浮币部梢苑趾芏嗖煌臓顟B。廣州彈奏古琴廠家古琴的彈奏需要指法和氣韻的配合，是一種身心合一的藝術表現。

對琴器不甚了解的琴友們在選擇古琴時，都有一個共同的疑惑：我們知道十萬元的古琴一定比五萬元的好，五萬元的古琴一定比三萬元的古琴好，三萬元的肯定要比一萬元的好，但是具體好在哪里？價值高的古琴是出音更靈敏還是音色表現層次更豐富？這種好是否可以用具體的言語和文字來描述？對于琴友而言，買了監制系列的雷修或詩韻系列的神品，對自身藝術修養的提升，生活品味的提高，有什么不同的幫助？關注我們的公眾號，后續我們會一直推送古琴科普內容，讓大家更了解古琴。

就像倪詩韻先生親手斫制的這張孤品“乾元”，其音色厚重沉實，如大地之厚德載物，體現了音樂不為膚淺娛樂的傳統雅樂思想。同時內貼百納的制作所具備的豐富音色又具有現代特色。為表達作品的沉實厚重的音色特點，作者為作品取名“乾元”，并用隸書書寫琴名刻于背面。與此同時，倪老師從古琴創造的傳說中，概括出十六字的琴銘：“五星之精，方舟之聚，乾坤其師，中和其人。”體現“道法自然”、“天人合一”的傳統哲理思想，也是古琴音樂講求“中和”“平和”的音樂審美的體現。在漆色的調配中，倪老師大膽采用了朱砂紅和黑色相結合的色調，并將朱紅的沉穩再加深，黑色塊制作成云紋狀，使作品外觀既層次豐富，又諧調有序。并且，琴體依古法制作出斷紋，使得本作品體現了古琴歷史的久遠和文化的厚重。故，藏琴益藏精品，更益藏名家之精品。近年來在南通市各級部門的關心和支持下南通梅庵派古琴藝術有了很大的發展，海門的斫琴藝術也聲名遠揚。

倪琴詩韻系列·神品皆以入神之品，發無上凡音。其木胎，以百年以上老杉木為面，老梓木為底。其漆灰，以鹿角霜生漆傳統手工藝做胎，并佐以或朱砂、或黑云紋之色。其聲，得之神助，出于其表。音色之美，不可勝言。聽之，可聞其聲如戛玉鳴金，可感其韻甜美宏遠。彈之越久，則琴越綿遠透亮，入神思之境也。神品類倪琴均隨琴附帶“神品級證書”。琴腹納音處有“海門倪詩韻制”親筆簽名，底面機制“雷音琴坊”方章、“神品”葫蘆章。此款倪琴，聲音較之藏品倪琴更加豐富，是詩韻系列中性價比較高的琴。你有多久未曾撫琴了？又有多久未曾靜下來審視自己的內心了。柳州古琴演出

古琴的聲音清幽而悠揚，讓人陶醉其中。東莞親斫古琴傳承

古琴的演奏技巧主要包括右手撥弦和左手按弦。右手撥弦多使用食指和中指，以指甲甲尖撥動琴弦，產生音符；左手按弦則多使用大指和食指，以指肚按壓琴弦，控制音高和音色。此外，古琴演奏中還需注意氣息的運用和意境的表現。演奏者需具備扎實的音樂素養和較高的文化修養，才能真正表現出古琴藝術的魅力。古琴的傳承與創新隨著社會的發展和文化的多元化，古琴藝術也面臨著傳承與創新的挑戰。為了更好地傳承這一傳統文化，許多學者、音樂家和藝術家致力于古琴的推廣和普及工作。東莞親斫古琴傳承