讓琴友們感興趣的莫過于傾聽倪詩韻老師彈琴。這次，我們精選了詩韻系列和親斫系列的代表性倪琴，倪老師也饒有興致地在現場為大家演奏。所選藏品倪琴呈現了比較渾厚松透的音色，手感舒適、省力，對于初學者很友好。買回去彈久了聲音會更潤、更亮；神品倪琴的音色更豐富一些，對比藏品琴，它的力量感會更強，聲音也更能亮出來，也是一款對初學者很友好的古琴；逸品倪琴綜合藏品和神品的特點，醇厚松透，也更圓潤些。逸品琴有朱砂黑云紋和黑云紋漆色，無論是聲音還是漆面，廣受琴家、琴人的喜愛。無壓力入手詩韻系列藏品級倪琴，良材精斫，可藏之器，日常演奏或收藏，均可。常州羽鑰古琴音樂

古琴的音色非常獨特，它具有低沉、渾厚、悠揚的音色，能夠產生一種寧靜、祥和、深遠的感覺。古琴的音樂表現力非常豐富，演奏者可以通過不同的撥弦方式和力度來表現不同的情感和意境。古琴曲通常比較緩慢，節奏較為平緩，但它的旋律卻非常優美動聽，能夠引起人們的共鳴。古琴的演奏方式分為左手和右手，左手主要負責按弦和揉弦，右手主要負責撥弦。左手的按弦和揉弦是古琴演奏中的重要技巧之一，通過不同的按弦力度和揉弦方式可以產生不同的音色效果。右手的撥弦則分為單指撥弦和多指撥弦，通過不同的撥弦方式和力度可以產生不同的音樂效果。臨沂古琴雅集有名琴家多愛收藏倪琴，演奏級倪琴已一琴難求。

雷音系列雷伴級桐木膝琴，從選材、取材到校音、合琴再到灰胎、面漆等，全程由倪老師監督制造。校音、合琴環節更是由倪詩韻老師親自把關、操作，以保證其手感、音質。其木胎，以老桐木為面，配老杉木、梓木為底。其漆灰，以鹿角霜生漆傳統手工藝做胎，髹栗色面漆，并采以黑檀配件。其音色非常圓潤、細膩、松透，古樸而雅澹。雖然和大琴相比因為有效弦長短一些而余音稍短，但依然保持了古琴柔和的味道，避免了弦短所造成的高亢和過分亮麗的通病。便于攜帶、適宜孩童演奏。該系列倪琴琴底面均有機制“雷音琴坊”方章、“雷伴”葫蘆章。

復古為開新。趙孟頫在自己的畫作《秀石疏林圖》上跋：“石如飛白木如籀，寫竹還與八法通。若與有人能會此，需知書畫本來同。”其中“書畫本來同”的思想，以書法入畫，與“詩中有畫，畫中有詩”的摩詰之境是異曲同工之妙，正是這樣的新思想，使他的繪畫在當時更具文人氣質，余韻十足。倪詩韻用樸實的言語向世人宣告：“我心有琴，琴自會向世人訴說我的心聲。”倪琴亦是如此，大音希聲，返璞歸真。至精至妙處，欲述已忘言。與此同時，倪琴音色蒼古、音亮韻長、出音飽滿，突顯“勻、松、透、潤”的特色，幽邃深遠，致臻“奇”“古”，體現文人琴之傳統。以手撫琴時，下指舒服，上下綽注似有波浪感，層次感強。兼具江南水韻的文人之氣，“琴中有韻，韻中有琴”。一號試驗琴雷音系列·雷伴，神農式，桐木。換了絲弦之后，金石之聲未失，更接近琴人對絲弦的審美。

古琴，又稱瑤琴、玉琴、七弦琴，是中國古老的彈撥樂器之一，也是中國傳統文化的重要組成部分。它有著悠久的歷史和深厚的文化底蘊，是中華民族的瑰寶。古琴的起源可以追溯到中國的春秋時期，其歷史和文化價值被認為與中國的詩詞、書法和繪畫等藝術形式相媲美。古琴以其獨特的音色、韻味和演奏技巧，表達了中華民族深厚的情感和思想，也體現了中國文化的哲學觀和審美觀。古琴的形制獨特，制作材料多為梧桐木、梓木、杉木等木材，配以銅、玉、石等材料裝飾。琴身長、寬、厚各不相同，但總體來說都比較小巧，便于攜帶和演奏。古琴的弦分為七根，音域寬廣，音色醇厚，有著豐富的音樂表現力。古琴的形態優雅端莊，充滿了藝術氣息。常州羽鑰古琴音樂

倪琴深受大陸、港臺、日本、歐美、新加坡等海內外琴人喜愛，收藏者甚眾。常州羽鑰古琴音樂

北宋朱長文《琴史·擬象》云：“圣人之制器也，必有象，觀其象則意存乎中矣。琴之為器，圓其上以象天也，方其下以象地也……”中國漢字，有很多字喻意豐富，比如這“意存乎中矣”的“意”字，也是蘊含著多重層次的。上文中的“意”，其義在于古琴器型之意象，是非常高大上的，但不妨我們將其形而下之，用于賞析篇頭視頻，作解剖技術之用。一、制作肩部弧形之象以及象之功用，須了然于心，下手才能穩且準，“意存乎中”而達到無遲無畏之境界。雖然大刀闊斧的刨削卻沒有因過度而損形，制作者倪詩韻對其形狀之象把握之精細，實屬超凡。每個琴卡板使用只一兩次，經過觀察，所有欠缺均被把握，其象“意存乎中”，制作中不偏不倚，手到病除，恰到好處。常州羽鑰古琴音樂