浮雕,是中國傳統的民間藝術木雕的一種雕刻手法。我們在欣賞木雕工藝品的時候,時常能夠看到用浮雕技法雕刻而成的木雕工藝品。浮雕是木雕中的主要技法之一,也稱為“平面”雕刻。是在平面的木材上,將所要雕刻的題材浮凸出來,一般又分為深浮雕與淺浮雕。以浮雕技法雕刻的木雕工藝品,件件都非常精致美觀,有很高的藝術價值與收藏價值。深浮雕深浮雕的形體壓縮程度比較小,一般雕刻的題材起位比較高,比較厚。是利用三維形體的立體感,形成一定的空間深度,從而達到強烈的視覺沖擊。深浮雕主要雕刻在很多的像柜門、椅背、床頭等地方的三維部位,能夠增加家具的藝術美感。雕刻的木雕工藝品,能夠將所有想要展現的細節,雕刻的淋漓盡致,是屬于多層次的雕像,一般內容題材比較復雜。淺浮雕相對于深浮雕,淺浮雕的形體壓縮程度就大一點,平面感比較強。雕刻的藝術品不僅線條流暢,還有清淡雅致的藝術效果,可以說是浮雕技藝與繪畫的相互結合。淺浮雕一般利用描繪的手法、錯覺等來處理壓縮空間,淺浮雕也是單層次的雕像,一般內容會比較單一。一面或者兩面觀看無論是深浮雕還是淺浮雕,都是在平面上將所要雕刻的題材脫離原材料的平面,用壓縮的方法處理所要雕刻題材的對象。如何講解玻璃鋼雕塑!云南水泥浮雕背景墻
公元4世紀至14世紀,基督教的盛行,使歐洲中世紀藝術蒙上了濃厚的宗教色彩。在法國,多為建筑裝飾的哥特式雕刻,取得了相當高的成就。隨宗教觀念由“神圣化”向“人性化”的轉變,建筑雕飾也由淺浮雕向高浮雕發展,并逐步從墻面上**出來,促成了新的雕塑風格的形成。這種風格突顯于法國沙特爾教學正門上的浮雕,其人像比例適應建筑柱身形狀的要求,形體被極度拉長,形成瘦長清秀的風格。裹住柱身的人像浮雕,頭部探出柱身,**且真實,它們不再是淺浮雕,而是幾乎**于柱頭的高浮雕。這種力圖擺脫建筑框架制約的嘗試,使以后二、三百年的法國雕刻走向真實的空間和真實的生命。同樣的情形出現在佛教盛行的中國隋唐,石窟造像的營造和布局,為浮雕藝術的發展提供了重要的契機,使這一時期成為繼商周、秦漢之后,浮雕藝術空前繁榮的時期。它的比較大突破是,變從前的淺平線刻形式為立體而豐滿的高浮雕。貴州精致浮雕浮雕梅蘭竹菊|四君子石材雕刻寓意!
外輪廓起位指的是外輪廓與背景交界處前后輪廓和背景垂直高度的部位叫做起位,在觀察學習別人的浮雕作品時,要特別留意,留意這些連接處是如何處理浮雕的一側去觀察藝術家對微小的變化之處是如何處理的,是如何使遠處的那只眼睛剛為從眉筆下面露出來的。這個起位技術是浮雕中非常重要的,它可以把主體與背景拉開距離,使浮雕有了立體感,并表現出多層次。多位雕塑界大師得管用手法。增強了雕塑得層次感以及使其更加具備藝術感,常有出其不意的效果。
一、浮雕薄意,即極淺薄的浮雕,因雕刻層薄而富有畫意,故名。是玉石雕刻一種獨特的表現技法。由于薄意雕刻刀法流利,刻畫細致,影影焯焯,備受玉雕藏家和金石畫畫家欣賞和推崇。薄意是從浮雕技法中逐漸衍化而來的,它比淺浮雕還要“淺”,因雕刻層薄而且富有畫意,故稱“薄意”。薄意初是壽山石雕的**名詞,也是壽山石雕一種獨特的藝術表現手法。有名的書畫金石家潘主蘭先生指出:“薄意者技在薄,而藝在意,言其薄,而非愈薄愈佳,固未能如紙之薄也;言其意,自以刀筆寫意為尚,簡而洗脫且饒韻味為佳,耐人尋味以有此境界者。 浮雕的三重特性!!!
佛教藝術的傳入給中國的浮雕藝術注入了新鮮的血液,石窟造像的興起為浮雕藝術在中國大地上的發展提供了廣闊的舞臺。飛天形象的出現和演變,顯示了中國藝術家對外來文化的創造性接受。其飄逸的動勢以及極富節奏和韻律感的飄帶,體現了中國浮雕以線造型為主的風格。三度空間所特有的體積感、重量感,在這一時期的浮雕上顯現出增進表達深度和造就凝重氣氛的優勢。魏晉的飛天浮雕形式,初步表現出對深度的探索。魏晉浮雕藝術所取得的Z重要的突破,在于它把以往那種近乎于平面的線刻形態,發展成突出主體的豐滿浮雕。這里所表露的、出于顯示統治者的威嚴和佛的莊重之需要的對“體量”的興趣,使天王、力士造像隨后大為地繁榮起來。多置于石窟外壁的力士造型,總處在光線與陰影的變幻中,因此淺浮雕顯然不如近乎圓雕的高浮雕裝飾更為適合。 工藝品城:從“新”起步的工藝品行業!云南文化浮雕加工
水泥浮雕制作過程是怎么樣的呢?云南水泥浮雕背景墻
浮雕背景墻在我們的生活當中是非常多見的,我們在很多的時候都是經常看到她們的。它主要就是一種雕塑與繪畫結合的產物,用壓縮的辦法來處理對象,靠視覺等因素來表現三維空間,并只供一面或兩面觀看。使用于多種環境的裝飾作用 浮雕背景墻一般是附屬在另一個平面上面,因此在建筑上使用更多,在齊聚上面我們也是經常見過。由于其壓縮的特性,所占空間較小,所以適用于多種環境的裝飾。當然它也是浮雕藝術工藝中的系列之一。近年來,它在城市美化環境中占了越來越重要的地位,不僅增加了城市文化氣息,同時又豐富了人們的視覺享受。云南水泥浮雕背景墻