針腳整齊、摻色輕柔、虛實合度、變化豐富，具有濃郁的地方色彩。繡制一般為被面、枕套、衣、鞋及畫屏等。蜀繡盛唐時期已有記載。清初藝人們又吸取了顧繡的長處（清朝末年成者尚有幾家打著顧繡鋪名的作坊），以及長針刺繡而后扎針的民間繡法。蜀繡用成都地區練染的各色散線（較粗松的絲線）或絲線（較細緊的絲線）繡制于本地所造綢緞上。由于選料、制作認真，成品工堅、料實、價廉，長期以來行銷于陜西、山西、甘肅、青海等省，頗受歡迎。出品多衣裙、被面、枕套、帳幔、鞋帽等實用服飾品。花紋取材，由藝人們根據民間吉慶詞句或流行式樣，自行描繪繡制。也有部分作品兼用蘇繡構圖布局及運針設色方法。模仿繪畫章法構圖的純欣賞品繡畫較少，民間質樸喜慶氣息濃厚。當時成都是生產蜀繡的中心。蜀繡早在晉代就被稱為"蜀中之寶"，而聞名于世，一千多年來，逐步形成針法嚴謹、片線光亮、針腳平齊、色彩明快等特點。傳統針法繡技近100種，常用的有30多種，如暈針、切針、拉針、沙針、汕針等等。各種針法交錯使用，變化多端，或粗細相間，或虛實繩索合，陰陽遠近表現無遺。這些傳統技藝既長于刺繡花鳥蟲魚等細膩的工筆，又善于表現氣勢磅礴的山水圖景，刻劃人物形象也逼真傳神。腦繡花不但對傳統手工繡花做了比較好的繼承。長寧區好的繡花采購供應商家

    其皇宮沒有“文繡院”聚集全國杰出繡女300余人，專為皇帝王妃、達官貴人繡制官服及裝飾品，因而也被譽為“宮廷繡”或“官繡”，在民間，刺繡則更為普遍，當時開封大相國寺東門外有一條街叫“繡巷”，即是繡姑繡作了聚居的地方，又是專賣刺繡品的***市場，放眼寺院內外，十里都城，到處是珠簾繡額，巧制新裝，名繡佳作，競相生輝，明代大學者屠隆在他所著的《畫箋》一書中贊曰：“宋之閨繡畫，山水人物，樓臺花鳥，針線細密，不露邊縫，其用絨一、二絲，用針職發細者為之，故眉目畢具，絨彩奪目，而豐神宛然，設色開染，較畫更佳，女紅之巧，十指春風，回不可及。”汴繡是我國***繡種之一，它以繡制中國名、古畫著稱于世，繡品古樸、典型、細膩。目前，以繡制北宋畫家張擇端的《清明上河圖》為**作，還繡有：五代顧閎中的《韓熙載夜宴圖》，黃荃的《寫生珍禽圖》、唐代韓晃的《五牛圖》、周的《簪花仕女圖》、張萱的《虢國夫人游春圖》、盧楞枷的《六尊者》、閻立本的《步替圖》、宋代武宗元的《八十七神仙卷》、崔白的《崔雀圖》、宋代皇帝趙佶的《聽琴圖》、元代任仁發的《二馬圖》、清代意大利畫家郎世寧的《百駿圖》......，以及近代名家大作在傳統色調，針法基礎上。寶山區標志繡花采購供應商家汴繡繡品的制作工藝汴繡是一種歷史悠久的繡種。

    是清末民初中原地區連年戰亂，經濟凋敝導致汴繡質量的下滑。而在此之前，汴繡的興隆時期，它的影響要遠遠超過“四大名繡”中任何一種。在開封汴繡雄踞天下時，上自天子的“乘輿服御”，下至東京市民“賓客祭祀用繡”，皆為汴繡。當時的開封城，不但市井間有一支龐大的刺繡隊伍，在華嚴尼寺，兩浙尼寺等寺院中，還有一批為數甚多繡技甚高的尼姑繡女。這兩支隊伍是東京城民間刺繡的主要力量。從北宋**對外經濟交往的項目中可以看出，汴繡成為宋**向高麗、日本諸國贈送或交換的主要珍品。一百多年中，汴繡是中**土上技藝**精，價值**高，產量**大，流通**廣，影響**強的繡品，是中國的國繡。汴繡是中國**高起點的刺繡，遠在北宋崇寧四年(1105)，宋廷特置文繡院，除招收繡工300人之外，又在各地篩選拔尖技師前來任教。這是國家設置的***次專業機構，也是**出面主持的一次刺繡技術大匯合，大交流，汴繡猶如站立于巨人肩上，傲視天下，它廣采各地技藝之長，將其融為一體，使汴繡水平高于其他刺繡，一時間汴繡領導著、提高著、推動著全國的刺繡行業，促使刺繡行業的大發展。四、汴繡現代發展簡史（汴繡掀起多次高潮，重振北宋宮廷繡的風采。）解放初期。

    解放以來針法繡技又有所創新，如表現動物皮毛質感的"交叉針"，表現人物發髻的"螺旋針"，表現鯉魚鱗片的"虛實覆蓋針"等，**豐富了蜀繡的表現形式和藝術風格。粵繡繡花粵繡又稱廣繡，包括潮州繡。它歷史悠久，國內以故宮藏品為**多，具有**性，它構圖繁而不亂，粵繡色彩富麗，光彩奪目，針步均勻多變，紋理分明，多使用濃郁的七彩原色及光影變化，具有西方繪畫韻味。它大件為尺高屏風，小如荷包套，多作寫生花鳥，按照民間風俗習慣而富于裝飾味，長以鳳凰、松鶴、牡丹、猿、鹿、雞、鵝、孔雀等為題材，混合組成畫面，頗具特色。粵繡相傳有一千余年的悠久歷史，明清以后更加盛行。粵繡亦稱"廣繡"，泛指廣東近二三世紀的繡品。《存繡堂絲繡錄》及《篡組英華》等書介紹明末清初的粵說："鋪針細于毫芒，下筆不忘規矩"，"其法用馬尾于輪廓處施以綴繡，且每一圖上必繡有所謂間道風的飛白花紋，所以成品花紋自然工整"。根據現存粵繡作品分析，它的針步短，色彩濃艷，花紋生動寫實。雍正、乾隆時期曾大量行銷歐洲和中近東各國，當時有專作外銷品的作坊。故宮博物院陳列有乾隆嘉慶時期粵繡掛屏、團扇、背心之類多件。其中持屏一幅，左角繡紅日灰去右方繡藤蘿老樹。東晉到北朝的絲織物　，出土于甘肅敦煌以及新疆和田、巴楚、吐魯番等地。

    沈壽繼承傳統并吸收日本繡法和西洋畫、照片的明暗原理，注重物象的"逼真"和立體感，自稱"仿真繡"，人們稱它為"美術繡"。她的傷口如《意大利皇后麗娜肖像》、《英國女皇肖像》、《基督受難圖》等，受到人們的高度贊揚。她在《雪宦繡譜》中自述："我針法非有所受也，少而學焉，長而習焉，舊法而已。既悟繡以象物，物自有真，當放真，既見歐人鉛油之畫，本于攝形，形生于光，光有陰陽，當辨陰陽，潛神凝慮，以新意運舊法，漸有得。"沈壽的學生***藝人金靜芬，在繼承前輩運針繡藝的基礎上，又有許多發展與創造。**作品有金陵十二釵等。清初，江蘇蘇繡一直沿襲顧繡之名，實際上已不全是顧家所制。咸豐、同治（公元1851~1892年）以后，隨著宮廷和貴族官僚刺繡服飾的需要，市場大量收購定制顧繡，市面仿作日益增多，到光緒前后，坊間不論何地所產繡品，一律以顧繡相稱。此時，江浙各地涌現了一些**刺繡藝人，如金星月（浙江鄞縣人），王嬡（江蘇高郵人），盧元素（滿人，居江南），趙慧群（江蘇昆山人）等。繡花汴繡1)介紹：汴繡，也稱“宋繡”，距今800余的北宋時期，刺繡已發展到很高的水平，汴繡《東京夢華錄》記載：開封做為北宋都城。解決了傳統手繡無法來完成大批量化的生產的現狀。寶山區標志繡花采購供應商家

蘇繡在藝術上形成了圖案秀麗、色彩和諧、線條明快。長寧區好的繡花采購供應商家

    多為波狀之云紋，翱翔之鳳鳥、奔馳之神獸，以及漢鏡紋飾中常見之帶狀花紋、幾何圖案等。繡花新采用的底本質材，則為當時流行的織品，如織成“***大宜子孫”、“長樂光明”等吉祥文字之絲綢錦絹。其技法以鎖繡為主，將圖案填滿，構圖緊密，針法整齊，線條極為流暢。東晉到北朝的絲織物，出土于甘肅敦煌以及新疆和田、巴楚、吐魯番等地，所見殘片繡品無論圖案或留白，整幅都用細密的鎖繡全部繡出，成為滿地施繡的特色。傳世及出土的唐代繡花，與唐代宗教藝術有著密切的關系，其中有不少唐繡佛像，如大英博物館藏有東方敦煌千佛洞發現之繡帳靈鷲山釋迦說經圖，日本奈良國立博物館所藏釋迦說法圖等，都與當對佛敦隆盛的信仰，有直接關聯。此時繡花技法仍沿襲漢代鎖繡，但針法已開始轉變運用平繡為主，并采用多種不同針法，多種色線。所用繡底質料亦不限于錦帛和平絹。繡花所用圖案，與繪畫有密切關系，唐代繪畫除了佛像人物，山水花鳥也漸興盛。因此佛像人物，山水樓閣，花卉禽鳥，也成為繡花圖樣，構圖活潑，設色明亮。使用微細平繡之繡法，以各種色線和針法之運用，替代顏料描寫之繪畫形成一門特殊的藝術，也是唐繡獨特的風格。至于運用金銀線盤繞圖案的輪廓。長寧區好的繡花采購供應商家

慶云縣崔口鎮勝英繡花廠主要經營范圍是紡織、皮革，擁有一支專業技術團隊和良好的市場口碑。公司業務分為繡花制造，繡花加工，繡花銷售，繡花加工服務等，目前不斷進行創新和服務改進，為客戶提供良好的產品和服務。公司注重以質量為中心，以服務為理念，秉持誠信為本的理念，打造紡織、皮革良好品牌。在社會各界的鼎力支持下，持續創新，不斷鑄造***服務體驗，為客戶成功提供堅實有力的支持。