沈壽繼承傳統(tǒng)并吸收日本繡法和西洋畫、照片的明暗原理,注重物象的"逼真"和立體感,自稱"仿真繡",人們稱它為"美術繡"。她的傷口如《意大利皇后麗娜肖像》、《英國女皇肖像》、《基督受難圖》等,受到人們的高度贊揚。她在《雪宦繡譜》中自述:"我針法非有所受也,少而學焉,長而習焉,舊法而已。既悟繡以象物,物自有真,當放真,既見歐人鉛油之畫,本于攝形,形生于光,光有陰陽,當辨陰陽,潛神凝慮,以新意運舊法,漸有得。"沈壽的學生***藝人金靜芬,在繼承前輩運針繡藝的基礎上,又有許多發(fā)展與創(chuàng)造。**作品有金陵十二釵等。清初,江蘇蘇繡一直沿襲顧繡之名,實際上已不全是顧家所制。咸豐、同治(公元1851~1892年)以后,隨著宮廷和貴族官僚刺繡服飾的需要,市場大量收購定制顧繡,市面仿作日益增多,到光緒前后,坊間不論何地所產(chǎn)繡品,一律以顧繡相稱。此時,江浙各地涌現(xiàn)了一些**刺繡藝人,如金星月(浙江鄞縣人),王嬡(江蘇高郵人),盧元素(滿人,居江南),趙慧群(江蘇昆山人)等。繡花汴繡1)介紹:汴繡,也稱“宋繡”,距今800余的北宋時期,刺繡已發(fā)展到很高的水平,汴繡《東京夢華錄》記載:開封做為北宋都城。 腦繡花不但對傳統(tǒng)手工繡花做了比較好的繼承。浦東新區(qū)科技化繡花加工什么材料
繡品主要以刺繡日用品和刺繡欣賞品為主,為了繼承宋代閨繡這一傳統(tǒng)工藝,1954年冬,開封成立了由7人組成的汴繡合作組,這便是當今開封汴繡廠的前身。“汴繡”一名正是由此時采用賈子云(原開封市統(tǒng)戰(zhàn)部長)的建議而命名的。七人組成立以后,新老藝人在繼承傳統(tǒng)工藝的基礎上,錄蹤探微,博采眾家之長,反復試驗,在傳統(tǒng)的以平針為主的技藝之上,又創(chuàng)新了散針、亂針、滾針、水紋蒙針等幾十種針法。多種針法的交替使用,不*能把陰陽遠近一一表現(xiàn)出來,而且表現(xiàn)內容豐富,富有立體感。汴繡針法既長于刺繡花鳥蟲魚飛禽走獸,又善于創(chuàng)作氣勢磅礴的山水圖景,刻畫人物形象更是細致傳神。繡品既具有蘇雅潔活潑的風格,又具有粵繡明快豪放的特點。1956年合作組轉化為合作社,1958年***家汴繡國有企業(yè)----開封汴繡廠正式成立。通過對河南民間刺繡及末繡工藝的挖掘、搜集、整理、研究,同時向其它繡派學習借鑒,使汴繡在紀承末繡的基礎上又有所發(fā)展,技巧和藝術效果都達到了新的水準。以北宋首都開封為體裁的《清明上河圖》的成功繡制使開封刺繡行業(yè)進入第二高潮。1959年汴繡《清明上河圖》精心繡成,并作為國慶十周年獻禮,陳列在人民大會堂,它以針代筆,以線代暈。 浦東新區(qū)科技化繡花加工什么材料東晉到北朝的絲織物 ,出土于甘肅敦煌以及新疆和田、巴楚、吐魯番等地。
中間摻雜錦雞、八哥、鸚鵡等,或立或飛神態(tài)各異,樹下白羊3只,取材布局頗有西洋油畫風味。粵繡用色濃艷過于蘇繡,且多注重光影變化。湘繡湘繡的發(fā)源地是長沙。長沙自古為文化名城,也是中南重鎮(zhèn)。它地處湘江尾閭,多姿而秀麗的湘江縱貫其間,西倚岳麓山,東北則是濟陽河沖擊平原,境內江湖密織,山岳連綿,山川形勝,四通八達,地理位置可謂得天獨厚,歷來為蘊秀滋華之地,正是"人到瀟湘不想走,永留青春在"。湘繡作為我國四大名繡之一,以湖南長沙為中心的刺繡工藝品的總稱,是在湖南民間刺繡工藝的基礎上,吸取了蘇繡和光繡的精華而發(fā)展起來的刺繡工藝品,從而形成了自己獨特的風格,強調寫實,質樸而優(yōu)美,形象生動。特點是絲細,后用皂莢仁溶液蒸煮,再裹起來揩拭,防止絨絲起毛,其光細勝眼于發(fā)絲,亦稱"羊毛細繡",湘繡在配色上善于運用深淺灰及黑白色,加上適當?shù)拿靼祵Ρ龋鰪娏速|感和立體感,結構上虛實結合,善于利用空白,突出主題,形成了湘繡水墨畫般的素雅品質。湘繡的傳統(tǒng)題材是以獅、虎、松鼠等,特別是以虎**為多見。繡花蘇繡蘇州地處江南,濱臨太湖,氣候溫和,盛產(chǎn)絲綢。因此,素有婦女擅長繡花的傳統(tǒng)習慣。蘇繡在長期的歷史發(fā)展過程中。
多為波狀之云紋,翱翔之鳳鳥、奔馳之神獸,以及漢鏡紋飾中常見之帶狀花紋、幾何圖案等。繡花新采用的底本質材,則為當時流行的織品,如織成“***大宜子孫”、“長樂光明”等吉祥文字之絲綢錦絹。其技法以鎖繡為主,將圖案填滿,構圖緊密,針法整齊,線條極為流暢。東晉到北朝的絲織物,出土于甘肅敦煌以及新疆和田、巴楚、吐魯番等地,所見殘片繡品無論圖案或留白,整幅都用細密的鎖繡全部繡出,成為滿地施繡的特色。傳世及出土的唐代繡花,與唐代宗教藝術有著密切的關系,其中有不少唐繡佛像,如大英博物館藏有東方敦煌千佛洞發(fā)現(xiàn)之繡帳靈鷲山釋迦說經(jīng)圖,日本奈良國立博物館所藏釋迦說法圖等,都與當對佛敦隆盛的信仰,有直接關聯(lián)。此時繡花技法仍沿襲漢代鎖繡,但針法已開始轉變運用平繡為主,并采用多種不同針法,多種色線。所用繡底質料亦不限于錦帛和平絹。繡花所用圖案,與繪畫有密切關系,唐代繪畫除了佛像人物,山水花鳥也漸興盛。因此佛像人物,山水樓閣,花卉禽鳥,也成為繡花圖樣,構圖活潑,設色明亮。使用微細平繡之繡法,以各種色線和針法之運用,替代顏料描寫之繪畫形成一門特殊的藝術,也是唐繡獨特的風格。至于運用金銀線盤繞圖案的輪廓。 蘇繡在藝術上形成了圖案秀麗、色彩和諧、線條明快。
解放以來針法繡技又有所創(chuàng)新,如表現(xiàn)動物皮毛質感的"交叉針",表現(xiàn)人物發(fā)髻的"螺旋針",表現(xiàn)鯉魚鱗片的"虛實覆蓋針"等,**豐富了蜀繡的表現(xiàn)形式和藝術風格。粵繡繡花粵繡又稱廣繡,包括潮州繡。它歷史悠久,國內以故宮藏品為**多,具有**性,它構圖繁而不亂,粵繡色彩富麗,光彩奪目,針步均勻多變,紋理分明,多使用濃郁的七彩原色及光影變化,具有西方繪畫韻味。它大件為尺高屏風,小如荷包套,多作寫生花鳥,按照民間風俗習慣而富于裝飾味,長以鳳凰、松鶴、牡丹、猿、鹿、雞、鵝、孔雀等為題材,混合組成畫面,頗具特色。粵繡相傳有一千余年的悠久歷史,明清以后更加盛行。粵繡亦稱"廣繡",泛指廣東近二三世紀的繡品。《存繡堂絲繡錄》及《篡組英華》等書介紹明末清初的粵說:"鋪針細于毫芒,下筆不忘規(guī)矩","其法用馬尾于輪廓處施以綴繡,且每一圖上必繡有所謂間道風的飛白花紋,所以成品花紋自然工整"。根據(jù)現(xiàn)存粵繡作品分析,它的針步短,色彩濃艷,花紋生動寫實。雍正、乾隆時期曾大量行銷歐洲和中近東各國,當時有專作外銷品的作坊。故宮博物院陳列有乾隆嘉慶時期粵繡掛屏、團扇、背心之類多件。其中持屏一幅,左角繡紅日灰去右方繡藤蘿老樹。 明代的染織工藝,至宣德間始變發(fā)達。浦東新區(qū)科技化繡花加工什么材料
汴繡繡品的制作工藝汴繡是一種歷史悠久的繡種。浦東新區(qū)科技化繡花加工什么材料
中國臺灣雇故宮博物院*有一幅作品,由作品觀之,仍承繼宋代遺風。元人用絨稍粗,落針不密,不如宋繡之精工。明代的染織工藝,至宣德間始變發(fā)達。繡花始于嘉靖年間上海顧氏露香園,以繡傳家,名媛輩出。至顧名世次孫顧壽潛及其妻韓希孟,深通六法,遠紹唐宋發(fā)繡之真?zhèn)鳌D±C古今名人書畫,劈絲配色,別有秘傳,故能點染成文,所繡山水人物花鳥,無不精妙,世稱露香園顧氏繡,蓋所謂畫繡也。此即傳世聞名之顧繡。繡花顧繡針法,**主要繼承了宋代**完備之已成繡法,更加以變化而運用之,可謂集針法之大成。用線主要仍多數(shù)用平線,有時亦用捻線,絲細如發(fā),針腳平整,而所用色線種類之多,則非宋繡所能比擬。同時又使用中間色線,借色與補色,繡繪并用,力求逼真原稿。又視圖案所需,可以隨意取材,不拘成法,真草、暹羅斗雞尾毛,薄金、頭發(fā)均可入繡別創(chuàng)新意,尤其利用發(fā)繡完成繪畫之制作,于世界染織史上從未一見,即此可知顧繡有極其巧妙精微之繡花技術。清代繡花,多為宮廷御用的繡花品,大部分均由宮中造辦處如意館的畫人繪制花樣,經(jīng)批核后再發(fā)送江南織造管轄的三個織繡作坊,照樣繡制,繡品極工整精美。除了御用的宮廷繡花,同時在民間先后出現(xiàn)了許多地方繡。 浦東新區(qū)科技化繡花加工什么材料
慶云縣崔口鎮(zhèn)勝英繡花廠位于崔口鎮(zhèn)駐地。公司業(yè)務分為繡花制造,繡花加工,繡花銷售,繡花加工服務等,目前不斷進行創(chuàng)新和服務改進,為客戶提供良好的產(chǎn)品和服務。公司將不斷增強企業(yè)重點競爭力,努力學習行業(yè)知識,遵守行業(yè)規(guī)范,植根于紡織、皮革行業(yè)的發(fā)展。勝英繡花廠立足于全國市場,依托強大的研發(fā)實力,融合前沿的技術理念,飛快響應客戶的變化需求。