多為波狀之云紋，翱翔之鳳鳥、奔馳之神獸，以及漢鏡紋飾中常見之帶狀花紋、幾何圖案等。繡花新采用的底本質材，則為當時流行的織品，如織成“***大宜子孫”、“長樂光明”等吉祥文字之絲綢錦絹。其技法以鎖繡為主，將圖案填滿，構圖緊密，針法整齊，線條極為流暢。東晉到北朝的絲織物，出土于甘肅敦煌以及新疆和田、巴楚、吐魯番等地，所見殘片繡品無論圖案或留白，整幅都用細密的鎖繡全部繡出，成為滿地施繡的特色。傳世及出土的唐代繡花，與唐代宗教藝術有著密切的關系，其中有不少唐繡佛像，如大英博物館藏有東方敦煌千佛洞發現之繡帳靈鷲山釋迦說經圖，日本奈良國立博物館所藏釋迦說法圖等，都與當對佛敦隆盛的信仰，有直接關聯。此時繡花技法仍沿襲漢代鎖繡，但針法已開始轉變運用平繡為主，并采用多種不同針法，多種色線。所用繡底質料亦不限于錦帛和平絹。繡花所用圖案，與繪畫有密切關系，唐代繪畫除了佛像人物，山水花鳥也漸興盛。因此佛像人物，山水樓閣，花卉禽鳥，也成為繡花圖樣，構圖活潑，設色明亮。使用微細平繡之繡法，以各種色線和針法之運用，替代顏料描寫之繪畫形成一門特殊的藝術，也是唐繡獨特的風格。至于運用金銀線盤繞圖案的輪廓。蜀繡與蘇繡、湘繡、粵繡齊名，為四大名繡之一，是悠久歷史傳統的刺繡工藝品之一。寧津家用繡花什么材料

    針腳整齊、摻色輕柔、虛實合度、變化豐富，具有濃郁的地方色彩。繡制一般為被面、枕套、衣、鞋及畫屏等。蜀繡盛唐時期已有記載。清初藝人們又吸取了顧繡的長處（清朝末年成者尚有幾家打著顧繡鋪名的作坊），以及長針刺繡而后扎針的民間繡法。蜀繡用成都地區練染的各色散線（較粗松的絲線）或絲線（較細緊的絲線）繡制于本地所造綢緞上。由于選料、制作認真，成品工堅、料實、價廉，長期以來行銷于陜西、山西、甘肅、青海等省，頗受歡迎。出品多衣裙、被面、枕套、帳幔、鞋帽等實用服飾品。花紋取材，由藝人們根據民間吉慶詞句或流行式樣，自行描繪繡制。也有部分作品兼用蘇繡構圖布局及運針設色方法。模仿繪畫章法構圖的純欣賞品繡畫較少，民間質樸喜慶氣息濃厚。當時成都是生產蜀繡的中心。蜀繡早在晉代就被稱為"蜀中之寶"，而聞名于世，一千多年來，逐步形成針法嚴謹、片線光亮、針腳平齊、色彩明快等特點。傳統針法繡技近100種，常用的有30多種，如暈針、切針、拉針、沙針、汕針等等。各種針法交錯使用，變化多端，或粗細相間，或虛實繩索合，陰陽遠近表現無遺。這些傳統技藝既長于刺繡花鳥蟲魚等細膩的工筆，又善于表現氣勢磅礴的山水圖景，刻劃人物形象也逼真傳神。奉賢區美觀繡花生產廠家近代又從國外流入中國的電腦繡花。

    是清末民初中原地區連年戰亂，經濟凋敝導致汴繡質量的下滑。而在此之前，汴繡的興隆時期，它的影響要遠遠超過“四大名繡”中任何一種。在開封汴繡雄踞天下時，上自天子的“乘輿服御”，下至東京市民“賓客祭祀用繡”，皆為汴繡。當時的開封城，不但市井間有一支龐大的刺繡隊伍，在華嚴尼寺，兩浙尼寺等寺院中，還有一批為數甚多繡技甚高的尼姑繡女。這兩支隊伍是東京城民間刺繡的主要力量。從北宋**對外經濟交往的項目中可以看出，汴繡成為宋**向高麗、日本諸國贈送或交換的主要珍品。一百多年中，汴繡是中**土上技藝**精，價值**高，產量**大，流通**廣，影響**強的繡品，是中國的國繡。汴繡是中國**高起點的刺繡，遠在北宋崇寧四年(1105)，宋廷特置文繡院，除招收繡工300人之外，又在各地篩選拔尖技師前來任教。這是國家設置的***次專業機構，也是**出面主持的一次刺繡技術大匯合，大交流，汴繡猶如站立于巨人肩上，傲視天下，它廣采各地技藝之長，將其融為一體，使汴繡水平高于其他刺繡，一時間汴繡領導著、提高著、推動著全國的刺繡行業，促使刺繡行業的大發展。四、汴繡現代發展簡史（汴繡掀起多次高潮，重振北宋宮廷繡的風采。）解放初期。

    加強實物之立體感，更可視為唐代繡花的一項創新。唐以前之繡品，多為實用及裝飾之用，繡花內容與生活上的需要和風俗有關。宋代繡花之作，除為實用品外，尤致力于繡畫。自晉唐以來，文人士大夫嗜愛書法并及于繪畫，書畫乃當時**高的藝術表現，至宋更及于絲繡，書畫風格直接影響到繡花之作風。歷代迄清各時代之繡畫與繪畫應有不可分離之關系。宋代繡花之發達，由于當時朝廷獎勵提倡之故。據《宋史·職官志》載，宮中文繡院掌纂繡。徽宗年間又設繡畫專科，使繡畫分類為山水、樓閣，人物、花鳥，因而名繡工相繼輩出，使繪畫發展至**高境界，并由實用進而為藝術欣賞，將書畫帶入繡花之中，形成獨特之觀賞性繡作。為使作品達到書畫之傳神意境，繡前需先有計劃，繡時需度其形勢，乃趨于精巧。構圖必須簡單化，紋樣的取舍留白非常重要，與唐代無論有無圖案之滿地施繡截然不同，明代董其昌《筠清軒秘錄》載：“宋人之繡，針線細密，用絨止一二絲，用針如發細者，為之設色精妙光彩射目。山水分遠近之趣，樓閣待深邃之體，人物具瞻眺生動之情，花鳥極綽約讒唼之態。佳者較畫更勝，望之三趣悉備，十指春風，蓋至此乎”。此段描述，大致說明了宋繡之特色。元代繡品傳世極少。腦繡花不但對傳統手工繡花做了比較好的繼承。

    反而又將面對更為強大的敵人。刺繡業也隨宋室南遷，大批***工匠被帶到了南方，升封刺繡也隨著***、經濟、文化地位的變化相應衰弱，加之屢次的水災戰亂，使宋繡流落到了民間。元明兩代都城沒有在開封立朝，汴繡*存在于開封及開封周邊地區民間百興繡制的日用繡品中，由于長期受北宋盛極一時的影響，汴繡雖然沒有先前宮延繡那樣轟轟烈烈，但汴繡依然在百興中扎根、生存和發展，如野火燒不盡，春風吹又生，汴繡在民間的發展一刻沒有停息。也正是北宋的衰亡，繡業的南遷，宋繡技師散落全國各地，在這幾百年的歷史長河中，中國的刺繡業卻出現了前所未有的大融合的局面，失去了北宋時期，皇室壟斷的格局。而全國各地各派刺繡無一不或多或少地受到北宋宮廷繡的沖擊和影響，直至現代。三、汴繡在清末民初的生存歷史清末民初，中國的刺繡有“四大名繡”之說。蘇繡已有4000多年的歷史，春秋時期便有很大名氣；湘繡在2000多年前西漢墓葬文物中也有發現，其精美程度令人嘆為觀止；蜀繡濃淡適度，色彩明快，有水墨寫意畫的藝術效果；粵繡則色彩艷麗，對比強烈，富有立體感，在“四大名繡”中別具一格。開封的汴繡亦有名氣，清末民初當雖不能與蘇湘蜀粵四大繡品各踞天下，究其原因。清代繡花，多為宮廷御用的繡花品，大部分均由宮中造辦處如意館的畫人繪制花樣。齊河服裝繡花分類

電腦繡花軟件進行電腦編程的方法來設計花樣及走針順序。寧津家用繡花什么材料

    沈壽繼承傳統并吸收日本繡法和西洋畫、照片的明暗原理，注重物象的"逼真"和立體感，自稱"仿真繡"，人們稱它為"美術繡"。她的傷口如《意大利皇后麗娜肖像》、《英國女皇肖像》、《基督受難圖》等，受到人們的高度贊揚。她在《雪宦繡譜》中自述："我針法非有所受也，少而學焉，長而習焉，舊法而已。既悟繡以象物，物自有真，當放真，既見歐人鉛油之畫，本于攝形，形生于光，光有陰陽，當辨陰陽，潛神凝慮，以新意運舊法，漸有得。"沈壽的學生***藝人金靜芬，在繼承前輩運針繡藝的基礎上，又有許多發展與創造。**作品有金陵十二釵等。清初，江蘇蘇繡一直沿襲顧繡之名，實際上已不全是顧家所制。咸豐、同治（公元1851~1892年）以后，隨著宮廷和貴族官僚刺繡服飾的需要，市場大量收購定制顧繡，市面仿作日益增多，到光緒前后，坊間不論何地所產繡品，一律以顧繡相稱。此時，江浙各地涌現了一些**刺繡藝人，如金星月（浙江鄞縣人），王嬡（江蘇高郵人），盧元素（滿人，居江南），趙慧群（江蘇昆山人）等。繡花汴繡1)介紹：汴繡，也稱“宋繡”，距今800余的北宋時期，刺繡已發展到很高的水平，汴繡《東京夢華錄》記載：開封做為北宋都城。寧津家用繡花什么材料

慶云縣崔口鎮勝英繡花廠是一家慶云縣崔口鎮勝英繡花廠成立于2013年05月03日，注冊地位于山東省德州市慶云縣崔口鎮駐地，法定代表人為郝勝英。經營范圍包括繡花制造，加工，銷售。（依法需經批準的項目，經相關部門批準后方可開展經營活動。）的公司，致力于發展為創新務實、誠實可信的企業。公司自創立以來，投身于繡花制造，繡花加工，繡花銷售，繡花加工服務，是紡織、皮革的主力軍。勝英繡花廠不斷開拓創新，追求出色，以技術為先導，以產品為平臺，以應用為重點，以服務為保證，不斷為客戶創造更高價值，提供更優服務。勝英繡花廠創始人郝勝英，始終關注客戶，創新科技，竭誠為客戶提供良好的服務。