有關資料顯示，早在遠古時代，我們的祖先就已利用牙角制成各種簡單的飾品來裝扮自己、美化生活。我國考古工作者曾在浙江省余姚河姆渡文化遺址出土的象牙刻花小盅、象牙鳥形匕圖冊(9張)、蠶紋象牙雕圓形器，就是我們目前所能見到的**早牙雕作品。此后，隨著祖先們對現實生活和認知程度的不斷提高，以及對生活質量的不懈追求，牙雕的形制與用途也由簡趨繁，發生了根本性變化，所雕牙角作品，不*精致細巧、題材***，其工藝也達到了相當高的水準。至唐代，牙雕越發精致完美，呈現出自己獨特的藝術風格和新的雕琢技法。其中的撥鏤器更是唐代**，至***本正倉院還珍藏著唐代的“紅牙撥鏤尺”、“綠牙撥鏤尺”、“紅牙撥鏤琵琶撥子”。到了明清兩代，牙雕工藝更是精品迭出，其中尤以乾隆年間的牙雕**為興盛，其時涌現出一大批藝匠和雕刻大師，同時還形成了蘇州、北京、廣東、上海等地的牙雕地方流派。蘇州牙雕典雅醇厚，以小件的文房用具居多，題材來源相當***，人稱“蘇州樣，廣東匠”。北京牙雕細巧生動，由宮中的“如意館”玉匠兼作，民間也設有專業作坊。廣東牙雕精細工整、玲瓏剔透，其料出滇南、粵西，亦有專業加工，多制作梳子、簪、環、扇及文玩等。中國雕塑工藝品的品種很多。按原料分，雕刻類主要有象牙雕刻。襄州區購買雕塑工藝品設計共同合作

    其在汲取外來文化的同時，在技藝上不斷創新，作品既具有民族文化內涵，又具有西洋文化風格，并以“工聚業精，流播閨閣”而聞名全國。而上海牙雕則是我國牙雕藝苑里獨樹一幟的奇葩，它的發展基礎雖然源于蘇州牙雕，但有些地方卻尤勝于蘇州牙雕。它在汲取了北京牙雕、廣州牙雕等地域流派精華的同時，經過了歷代藝術家的不懈努力，海納百川，勇于開拓，遂演繹成了獨具特色的海派牙雕。其主要特點是物中有情、景中有景、情景交融、意境悠深。主要工藝技法有人物圓雕、皮雕和鏤雕細花等等，其中又以鏤雕細花為**具特色。此外，上海牙雕（海派牙雕）在人物雕刻上也很有特色，不*在技法上以夸張的手法來求得形和神的和諧統一，而且還極善于運用其所長，去塑造人物形象，即便是仙佛也是如此，其所蘊含著的民族性、民俗性，較之其他地域流派的牙雕似乎更勝一籌。工藝品竹雕竹雕也稱竹刻，是在竹制的器物上雕刻多種裝飾圖案和文字，或用竹根雕刻成各種陳設擺件，雕刻的方法主要有陰線、陽刻、圓雕、透雕、深淺浮雕或高浮雕等。竹雕早期通常是將宮室、人物、山水、花鳥等紋飾，刻在器物之上。如今竹雕的雕刻作品有的雕刻簡練、古樸大方，有的精工細作、紋飾繁密，變幻無窮。南漳特色雕塑工藝品設計性價比熟練的工人將樹脂原材料經過制模、澆灌、脫模等工序生產出形態各異、栩栩如生的工藝品。

    蘇繡在藝術上形成了圖案秀麗、色彩和諧、線條明快、針法活潑、繡工精細的地方風格，被譽為“東方明珠”。粵繡，廣東地區刺繡品的總稱。先前繡工大多是廣州、潮州男子，為****。主要有衣飾、掛屏、褡褳、屏心、團扇、扇套等繡品。在藝術上，粵繡構圖繁密熱鬧，色彩富麗奪目，施針簡約，繡線較粗且松，針腳短參差，針紋重疊微凸。常以鳳凰、牡丹、松鶴、猿、鹿以及雞、鵝為題材。粵繡的另一類名品是用織金緞或釘金襯地，也就是***的釘金繡，尤其是加襯高浮墊的金絨繡，更是金碧輝煌，氣魄渾厚，多用作戲衣、舞臺陳設品和寺院廟宇的陳設繡品，宜于渲染熱烈歡慶的氣氛。蜀繡，亦稱“川繡”，指以成都為**的四川刺繡。蜀繡的歷史也很悠久，據晉代常璩《華陽國志》中記載，當時蜀中的刺繡已十分聞名，并把蜀繡與蜀錦并列，視為蜀地名產。蜀繡的純觀賞品相對較少，以日用品居多，取材多數是花鳥蟲魚、民間吉語和傳統紋飾等，頗具喜慶色彩，繡制在被面、枕套、衣、鞋及畫屏。清中后期，蜀繡在當地傳統刺繡技法的基礎上吸取了顧繡和蘇繡的長處，一躍成為全國重要的商品繡之一。蜀繡用針工整、平齊光亮、絲路清晰、不加代筆，花紋邊緣如同刀切一般過于齊整，色彩鮮麗。

    但經過高溫蒸發后的木質發脆失去韌性容易受到損壞而不利于雕刻。通常講原木干燥的程度應保持在含水量30%左右。2、自然干燥：將木材分類放置通風處（板材、方才或圓木），擱置成垛，垛底離地60cm左右，中間留有空隙，使空氣流通，帶走水分，木材逐漸干燥。自然干燥一般要經過數年或數月，才能達到一定的干燥要求。3、簡易人工干燥：一是用火烤干木料內部水分。二是用水煮去木料中的樹脂成分，然后放在空氣中干燥或烘干。這兩種方法干燥時間可能縮短，但侵水后的木材容易變色，有損木質。（三）刀具的應用刀具是從事木雕創作的**直接的助手和伴侶。在木雕的工藝制作過程中，雕刻刀及其輔助工具起到十分重要的作用。刀具齊備，會磨會用，不*能提高工作效率，而且在造型上能充分發揮自己的技巧，使行刀運鑿洗練灑脫，清晰流暢，增加作品的藝術表現力。（四）雕刻技法所謂技法，就是木雕創作中作者對于形象和空間的處理手法。這種手法主要體現在削減意義上的雕與刻，確切地說，就是由外向內，一步步通過減去廢料，循序漸進地將形體挖掘顯現出來。在一次次的減法造型中，我們不*體會到作品在“脫殼而出”的**。甚至因木質的特性或用力過猛會減去不該減去的地方，而感到驚心動魄。以雕刻精致而著稱，早在民國初期就榮獲國際金質獎，在竹雕工藝品中獨樹一織。

    炭雕藝術品的空間適用范圍家飾產品（以房高3米為標準）：產品規格：圓直徑220mm，厚度為30mm，適用面積30-35m2；產品規格：長方形545*412mm厚度為35mm，適用面積50-60m2；產品規格：正方形507*507mm厚度為35mm，適用面積60-70m2；炭雕工藝禮品按不同方式分以下幾種：按工藝模式分可分為：機雕，手雕，噴砂以及新工藝。按形狀可分為，圓形，方形，立體，碟形。按使用方式可分為：擺件，掛件。工藝品景泰藍景泰藍，亦稱“銅胎掐絲琺瑯”，說早在唐代就有此種工藝制作。據說故宮博物院**早的存品系創于明宣德圖冊(4張)（1426－1435）間，至景泰（1450－1456）間才***流行。是將各種顏色的琺瑯附在銅胎上，當時以藍釉為**出色，燒制而成的瑰麗多彩的工藝美術品。習慣稱為“景泰藍”。這種**初由西方傳到中國的工藝技術，由于中國工匠的潛心研究，曾經達到登峰造極的境界，中國景泰藍于是成為世界掏絲琺瑯鑒定和審美的標準。這也是中國工藝家對世界美術的重大貢獻之一。大約在中國的元朝時，掏絲琺瑯就由傳教士自中亞傳入。中國人吸收了這種琺瑯器的制造技術，并幾經改良、發揚光大，成為中國特有的一項工藝技術。明朝景泰年間，這種琺瑯的制造盛極一時，制品多，也**精美。雕塑工藝品的技法主要有圓雕、半圓雕、浮雕、線雕、鏤雕等。襄州區購買雕塑工藝品設計共同合作

木雕工藝品是人們喜愛、收藏的藝術品類之一。襄州區購買雕塑工藝品設計共同合作

    絲綢、布帛）上刺綴運針，以繡跡構成紋樣或文字，是我國***的民族傳統工藝之一。古代稱“黹”、“針黹”。后因刺繡多為婦女所作，故又名“女紅”。據《尚書》載，遠在4000多年前的章服制度，就規定“衣畫而裳繡”。至周代，有“繡繢共職”的記載。湖北和湖南出土的戰國、兩漢的繡品，水平都很高。唐宋刺繡施針勻細，設色豐富，盛行用刺繡作書畫，飾件等。明清時封建王朝的宮廷繡工規模很大，民間刺繡也得到進一步發展，先后產了蘇繡、粵繡、湘繡、蜀繡，號稱“四大名繡”。刺繡的針法有：齊針、套針、扎針、長短針、打子針、平金、戳沙等幾十種，豐富多彩，各有特色。四大名繡形成于十九世紀中葉，它的產生除了本身的藝術特點外，另一個重要原因就是繡品商業化的結果。由于市場需求和刺繡產地的不同，刺繡工藝品作為一種商品開始形成了各自的地方特色，其中蘇、蜀、粵、湘四個地方的產品銷路尤廣，故有"四大名繡"之稱。工藝品四大名繡蘇繡，蘇州地處江南，蘇繡的發源地在蘇州吳縣一帶，濱臨太湖，氣候溫和，盛產絲綢。因此，素有婦女擅長繡花的傳統習慣。優越的地理環境，絢麗豐富的錦緞，五光十色的花線，為蘇繡發展創造了有利條件。在長期的歷史發展過程中。襄州區購買雕塑工藝品設計共同合作

長沙谷石傳承雕刻藝術有限公司致力于禮品、工藝品、飾品，是一家生產型公司。谷石傳承雕刻致力于為客戶提供良好的雕塑工藝品制造，文物及非物質文化遺產保護，雕塑工藝品設計，陳設藝術陶瓷，一切以用戶需求為中心，深受廣大客戶的歡迎。公司將不斷增強企業重點競爭力，努力學習行業知識，遵守行業規范，植根于禮品、工藝品、飾品行業的發展。谷石傳承雕刻立足于全國市場，依托強大的研發實力，融合前沿的技術理念，飛快響應客戶的變化需求。