所以，不能再把“美術教育”的目的統一化、現實化，那也是功利化的一種。我曾經在德國的SARROW小城遇到一對退休的數學教授，他們熱情洋溢地給我展示了從40歲到60歲的所有作品，那是已經出版的10本描寫大海的書，和近百幅描繪大海的畫，原來丈夫酷愛油畫，雖然只是一般的業余水平，但卻畫得充滿自信和激情，不同地方、不同時間、不同心情下的海都是不同的，全部作為太太寫的海之書中的插圖。這些書被同樣熱愛大海的德國人搜集，這使得他們的生活非常幸福，而這樣類似的用繪畫來表達個人愛好的德國人有很多。對比起來，即使我們的肚子問題早已解決，在審美和創造的樂趣上也顯得乏味和平淡，或者沒有信心、沒有勇氣去打開被定式思維***的心靈，手也無法隨著心去飛舞了。我的一個深圳的學生媽媽，就被到歐洲所看到的藝術感動了，***次拿起木刻刀自信、大膽地試了幾下，就開始刻，結果出現了我們所說的“奇跡”。 為什么要讓孩子盡早接觸美術教育？少兒美術歡迎來電

    繪畫恰恰始終要通過視覺形象來進行。要畫畫，首先要對繪畫的對象作細致認真的觀察分析，如它的形狀、結構、色彩等等，而且要進一步了解事物之間內在的和外部的聯系，了解物與物、物與人之間的關系。畫畫是眼、手、腦協調動作的活動，能促進兒童感覺知覺協調的發展。畫畫能鍛煉孩子的觀察能力，并通腦子分析、通過手表現出來。這樣，他們對繪畫對象的理解深度，自然就和沒有進行繪畫活動的孩子不一樣。所以說眼手腦協調動作的繪畫活動，能使孩子心靈手巧。2、兒童美術教育對兒童思想品德方面的影響美術活動能豐富兒童的文化生活，啟迪兒童對自然美、藝術美、生活美的認識，陶冶他們的心靈，培養他們美的情操，激發兒童美好的理想和追求。很明顯，這對兒童道德品格的培養，其作用是不能低估的。創造美的人，才會珍惜創造美的勞動，珍愛美的事物，也會珍重別的人的勞動，去愛人，愛人類的一切勞動成果。兒童在繪畫活動中，以他人自己的生活經驗，來區分是非美丑，他們即使畫一些人格化了的小動物，都是那么善良可愛，這種潛移默化的自我教育，其力量和影響，會使簡單的說教，相形見絀。 少兒美術歡迎來電少兒美術一大重要作用：為孩子在童年樹立自信心！

    想象力更好為什么我們總是很難看懂孩子畫的是什么呢?因為我們跟孩子的想象力、認識能力有差別。成人都喜歡規矩、真實的東西，而孩子的世界里充滿了童話般的爛漫，花兒會唱歌，太陽長胡子，小兔子拿著氣球，電視機長著兩只手……這正是想象力的比較好表現。同時，對色彩的運用更能顯出孩子們大膽的想象力，他們按照自己的興趣、意愿隨意涂抹顏色，紅色的小人兒、綠色的房子、藍色的小貓……不過不要用“離譜”去理解他們看到的世界，因為在他們眼里，世界本來就是豐富多彩的。情緒的能夠得到及時宣泄孩子有著天性的童趣和強烈的表現欲，他們的喜怒哀樂躍然紙上。在他們還不能用豐富的語言來表達內心世界時候，通過手腦結合的方式——繪畫便產生了。也就是說，其實每一幅畫都是孩子真實內心思想的寫照，是孩子情緒的外在表現。

    由于官方學院派的壓制，這批年輕畫家探索創新的作品不能在官方沙龍展出，于是他們共同于1863年舉辦了“落選沙龍畫展”，遭到學院派古典主義的猛烈攻擊。年輕畫家們沒有灰心，又埋頭奮斗10年，于1874年在巴黎的鬧市區舉辦了震驚畫壇的“無名藝術家、油畫家、雕塑家、版畫家協會”展覽。在這次畫展中展出莫奈的一幅風景畫，題名《印象·日出》。有位叫勒羅瓦的作家發表了一篇小品文評論這次展覽，題為“一次印象主義的展覽”。“印象派”由此而得名。1876年舉辦第二次展覽，有20位畫家參加，這次展覽干脆打出了“印象主義畫展”的旗號，從此印象派登上了法國畫壇，擴及歐洲，影響世界。印象主義作為繪畫流派出現于法國。1874年3月25日，C.莫奈、、C.畢沙羅、A.西斯萊、E.德加、P.塞尚、B.莫里索等一群年輕的法國畫家，在巴黎舉辦了無名畫家、雕塑家、版畫家展覽會，因莫奈展出的一幅題為《日出·印象》的油畫的題目被一位觀點守舊的記者借用，撰文嘲諷此展覽為“印象主義畫家展覽會”，遂產生印象主義或印象派之名。 當您的孩子樂滋滋地指著自己畫中的“小古怪”說這是***，不要用滿帶不信任的眼神打擊他。

    心理學家認為，人的大腦細胞約有百分之七十到八十是在三歲以前形成的，智力水平也有一半是四歲以前形成的，這在一定程度上昭示了幼兒大腦發育之神速。幾個月的差異，兒童的智力就大不相同。所以幼兒對繪畫的知識與技能的把握能力也發展很快，不同階段應不同對待。同時，我們還必須注重兒童心理積極、閃光的一面，那就是幼兒雖然缺乏生活經驗，卻非常聰明。他們好奇好動、富于幻想，求知欲、創造欲非常強烈。如果忽視這一點，對幼兒教育將是很大的損失。——幼兒繪畫就是一種游戲——愛美是人的天性，新生兒一睜開眼睛，就喜歡看美麗的顏色。你如果在搖籃的上方掛上一個彩色氣球，他的眼睛就會追隨它。當他們拿起筆來，在一張白紙上畫上線條和形象，看到顏色是那么美，會感到非常新奇，覺得好玩，于是想再試試，就喜歡上了畫畫。 有心理學家認為，孩子們在5歲以前的創作性是比較高的，幾乎能等同于繪畫大師。少兒美術歡迎來電

大家知道，幼兒學習語言、文字、數學以及其他知識，都要利用實物。少兒美術歡迎來電

    兒童美術是兒童身體發展水平、感知覺能力、情感態度、智力程度和生活經驗的產物。其中包含兩個意思，一是自然發展，二是教育促進，自然發展是前提，自然沒有發展到那一步，教育的促進終歸是有限的，甚至是揠苗助長。只有遵循兒童的自然發展規律，教育才能幫助兒童在美術行為和作品創作方面發展得更好。英國學者赫伯·里德(H，Read)結合心理類型理論，將兒童美術學習和創作的特征分成八個類型：有機型；移情型；節奏模式型；結構形式型；羅列型；觸覺型；裝飾型；想象型。羅恩菲德認為，兒童大約在12歲左右會在造型方面顯露出兩種典型的類型，一是視覺型，另一是觸覺型。視覺型的兒童美術也許**終會以寫實性為依歸，但觸覺型的兒童美術則未必如此。 少兒美術歡迎來電