寫字有下苦功夫一派，所謂“閉戶數年，埋筆成冢”，如鄧石如、包世臣等到人。但不可忽視看帖功夫，多看多想，然后有得。如一味以為只要多寫便可寫好，則八字先生天天寫干支，道士常年作陰騭文，可寫成書家么？要之，苦功固不可廢，而尤須多看多想，多看古碑帖，得其神理。古人所謂“心摹手追”，須心摹有得然后手追有成。初學寫字下筆要重，以后則要越寫越輕，若不費力。如初學即輕，則會越來越輕，越寫越浮了。寫字初要求重、雄強，不要去追求清、雋永。中國畫應該從整體看是一幅畫，分開看，都不是畫，是書法。書法關過不了，畫法關也過不了。金石、書法、詩文，畫畫的人都必須熟悉。書法是藝術，因此與繪畫一樣，有真感情就美，矯揉造作則丑。書法柔媚者，世以為美，其實極丑。大凡人無之人格，其藝術則柔媚，既無人格，何來美？寫字要真下功夫，不能光寫字。沈寐叟就是寫得多，想得少，偏于考據方面去了。我們學字則不必如是。 精品，是書法家創造出來的，而不是制作出來的。楷書書法培訓

腰章：長的條幅右上只蓋一方引首章顯得中間空太多，可以加腰章。內容多半為書寫者的籍貫或屬性的肖印。腰章比引首章還要小些，一般是小園。小長，小方形。⑥、名章：名章一般分朱文（陽文）白文（陰文）兩種，一幅書法作品的名章比較好不蓋兩個朱文或白文章，要蓋兩方印時，比較好一朱一白，兩章之間隔一個章的空位，兩章大小不宜懸殊。印章使用：印章在使用過程中一定要與題款字體的大小匹配，印不宜與示字相等，更不能小于款字，要略大于款字。同時，印章不能蓋得過多，應求“惜紅如金”。由于紅印在黑白當中異常觸目，如用得恰當，促使作品錦上添花；倘若濫竽充數，也會變成畫蛇添足。大瀝軟筆書法內容我們作為新時代的新青年，應積極傳承并弘揚中華傳統書法。

1、怕隔月：自己寫的字一時半會看不出好壞，這個是每個書法愛好者都會遇到的問題。為什么呢？因為人的視覺系統也會疲勞，天天讓你練同一本字帖（甚至有的朋友一個字就寫很多遍）總會有讓你產生審美疲勞的那。所以，一段時間你看不出自己字的好賴也屬正常。怎么解決這個問題呢？但寫過的字別丟掉，隔一段時間甚至一個月，就能看出自己的變化來。斟酌斟酌進步在哪？不好的地方是那些，仔細思考，進步的會更快！有的朋友練書法就像小學生寫作業一樣寫過了就扔掉，浪費了總結的機會，這樣進步緩慢也就正常了！

學習書法，選好一種范本要長期寫，甚至寫一輩子，以此為自己一生書法的骨干。此外再兼收并蓄其他作品的好處。用來豐富這一種。但不能注目于碑帖，殷周銅器、秦權量詔板、漢磚石瓦當文字皆宜究心取法。寫字應以古人某一種書體為基礎，寫熟之后，再寫其他。寫其他也是為了豐富這一種。如盲目臨帖，見異思遷，不過白白浪費精力罷了。寫字要一種一種寫上手，對其結構、點畫、筆法都了解了，再放下另學一種。要寫好，總需從篆隸下功夫。“寫字容易識字難”，先要認得字，要懂得一般的文字學。草書分為兩類：一是章草，即隸之草；二是今草，即楷之草，理當與行書屬同一層次。

    現代這個社會，書法已經成為一種稀缺資源。可以說，誰能寫一手好書法，不管在任何場合，都能贏得一種“羨慕”。不管別人嘴里說或者不說，只要能寫出來，別人一定會打心眼兒里佩服。但是，不練書法的人也不會明白，能寫出一手好書法，需要多少時間的積累。書法不是與生俱來的，任何人，不經過長時間的努力和積累，不可能寫出好字。如果天生一副好嗓子，可以隨便唱出好聽的歌曲，發出好聽的聲音。但是即便再有天賦，不經過努力，不可能寫出好書法。而且，書法這東西不會騙人、也不會糊弄人，每一筆一畫，都必須下真功夫，花夠一定的時間，才能寫出書法的功力。拿柳體書法來說，結構、筆畫、細節處理，都是在日積月累的臨帖中逐漸成熟，字才會越來越瀟灑。這個過程，只有真心熱愛的人才能堅持的住，才能不放棄，才能真心地下真功夫，也必然會成為書法的高手！ 臨習《宣示表》要抓住其大巧若拙的字態。佛山布局書法基地

當代書法與古人的有所不同，古人寫字更多地是為了實用，要不古人也不會說書法是”余事“。楷書書法培訓

寫行書要慢筆多，快筆少。鄧石如書力雖深，但缺少天趣，多技術性，缺藝術性。伊秉綬《郙閣頌》，氣度大，乍一看會覺得不好看，這是其美內蘊。一般的人寫字，用筆總是躲躲藏藏，他寫來筆筆丟伸，無一點取巧處。畫畫亦需如此，總要解衣磅礴，大氣盤旋，不去著重細部才好。何子貞以篆筆寫隸書，很好。學字學畫都不能但求形似。何子貞寫的《張遷碑》、《石門頌》，都不是《張遷》、《石門》本來的樣子。這一點可以啟發學畫的人。清楊峴山寫《禮器碑》得其神，入化境。楷書書法培訓