法國阿維尼翁戲劇節奧地利布雷根茨音樂節上海表演藝術新天地阿那亞戲劇節“相約北京”國際藝術節烏鎮戲劇節中國香港藝術節程輝文藝評論家、藝術節展策劃人沈林**戲劇學院博士生導師沈偉舞蹈家、畫家、導演田浩江iSING!Suzhou國際青年歌唱家藝術節創設人兼藝術總監易立明北京大華城市藝術中心藝術總監、北京人民藝術劇院舞美設計于海中國國際管樂節藝術總監、原***軍樂團團長一年多來,**讓全世界的表演藝術遭受了沉重打擊。在中國,近幾年以邀請國際表演藝術作品來華為主要形式的藝術節展熱潮,被動地歸于平靜。盡管有種種不便,中國的藝術領域仍然在盡可能充分利用資源逆勢重啟,恢復元氣,在“安全”和“豐富”之間...
現在藝術品交易保值增值是一個總的趨勢,但就個別案例來看,情況也非常復雜,有時還會貶值。因為藝術品在真偽、優劣和價格上都具有特殊性,金融工具進入一個行業,它要有相對的標準制度,比如**利息、**年限等都具有普遍性,所以強行引入一些金融方法進入藝術品市場的話,兩者就不能很好的融合。藝術品金融化的問題也提醒業界的人要客觀描述這個行業,不要引誘一些對此不很了解的大眾,忽悠他們去買藝術品想著可以到銀行***拿錢,這是不現實的。藝術品的這些本質屬性,人們未來也不可能改變它,而銀行面對的是一種普遍性的東西,所以對于為什么不流行藝術品質押這個問題我做這樣的一個解讀,希望能對于我們金融和藝術的融合有一定...
上一篇我講了如何進入藝術院校。這篇我們來聊一聊成為藝術家該具備哪些能力。專業訓練(10歲)以前我們應該給他們培養一些什么能力呢?10年都讓他們自由涂鴉嗎?當然不是的,小孩幼兒時期,2-5歲涂鴉期可以讓他們自由涂鴉,釋放天性。6-10歲,是孩子知識量飛速儲備期,這個時期的孩子想象力豐富,并有強大的表達欲。這個時期如果有好的老師帶領他們玩藝術,對他們一生都是非常受用的。我把藝術生以后要做的職業分成兩種,一種藝術家一種設計師。藝術院校就是這么劃分的,比如中國美術學院,南山校區是純藝術院校,從這里畢業的學生大多朝藝術家方向發展,畫個人作品,辦畫展。還可以從事插畫師工作,近幾年插畫師專業非常熱門...
我們依舊可以表達出這一代人當下的態度。此外,年輕藝術家在社會中的生存狀態也很影響創作,例如在對于藝術家支持力度大或者有著成熟藝術體系的國家中,藝術家們不需要擔心溫飽,那么他們的創作相對來講就會更純粹更講究「自嗨」。而像我這種在上海初來乍到的藝術家,交著大筆的房租,自然而然就會更為敏感地去揣摩觀眾,傾向于達成一種共鳴,人類生存的那種本能這時侯就體現出來了。不應去教育年輕人怎么做中國文化當代年輕人做出了什么什么就是當代的中國文化-歐陽儒歐陽儒藝術作品|Via歐陽儒NOWRE若潮流藝術一直按照當下趨勢發展,你認為它在未來的前景將會是怎樣的?JAMESLEE我覺得按照這趨勢發展,潮流藝術會隨著...
所謂的藝術產業運營戰略即在一定的時期內對藝術產業的運作與營銷進行全局性的藝術策劃,運用人的智能,對藝術產業運營即將進行的事情進行合理的預測、分析,使之能更加有效的完成。藝術產業運營戰略策劃的內涵屬性實際上就是藝術產業運營的藝術策劃,在藝術產業運營之前,通過一些市場數據調查,對藝術產業運營實踐活動所做的構思、計劃、設想、假設、預測等活動是藝術產業運營戰略的具體表現形式,它的出現就是為了協助藝術產業的運營,幫助其順利、有效地完成,達到所要實現的目標。藝術產業運營戰略是一種藝術策劃手段,它在其自身的發展過程中,隨著藝術產業運營經驗的不斷累積與增加、社會文明的進步、科學的飛躍,而不斷向前進步著...
是相對電影、電視、建筑、繪畫、雕塑、舞蹈、音樂而言的“造型藝術”概念,一般稱之為美術。藝術史是針對這個狹義概念的學科,也稱作美術史。也就是說,藝術史是關于造型藝術即視覺與圖像的作者、作品、觀眾及其創作、接受行為的一個專門的學問。這樣的一門學問,既精致又無關日常利益,與***、經濟、科學技術的主導方面相比,確實讓人感覺到可有可無,這一次兩位同學由于申報考古或藝術史專業所引發的爭論,都是出于大家對這個專業的這樣一種輕視,或者說得客氣一點,就是覺得藝術史曲高和寡,是富裕之后的閑情逸致,而一個寒門子弟急切需要改變自我和家庭境況,理應選擇金融管理或者生物工程、計算技術,以迅速擺脫貧困,有利國家。...
二胡是我國獨具魅力的拉弦樂器。它既能表現深沉、悲涼的情緒,又能描寫愉快、悠揚的意境,音色接近人聲,情感表現力豐富,許多***的二胡作品流傳至今。本期藝術微課堂,讓我們跟隨中國戲曲學院副院長、***胡琴表演藝術家、教育家宋飛老師一起賞聽二胡名曲,感受二胡藝術的韻與美。知識點回顧1、二胡音樂有什么特點?由于二胡是弦樂器,聲音醇厚優美,酷似人聲,又具有歌唱性,可以表現人說話時的抑揚頓挫和歌唱情緒。2、在中國近代音樂史的百年發展中,劉天華和華彥鈞為開拓和發展民族音樂做出了巨大貢獻,他們所創作的二胡作品是經典傳統的組成部分。**開放之后,二胡音樂的創作呈現多元化發展,涌現出大量的協奏曲、敘事曲、...
街頭藝術本就是形成潮流藝術的一種關鍵元素。NOWRE你對于「潮流藝術家」這個稱呼如何看待,是否愿意被貼上潮流藝術家的標簽?JAMESLEE我覺得自己更像是「潮流藝術玩家」,我喜歡從好玩的角度去看潮流,去發現不同范疇的藝術玩法,打破二次元壁,也希望能傳遞更多幽默的「光」能量給這世界。潮流藝術是一種途徑,讓更多人容易接觸和感受到這種能量。歐陽儒我覺得自己只是個愛創作的人,平時對潮流文化嗅覺比較靈敏,所以作品里就有這些DNA。既然我已經找到了抒**緒的出口,市場給我貼什么標簽對我來說倒也不太重要。ROCKLEE不管是「潮流藝術家」還是「街頭藝術家」都**是個稱呼而已,**重要的是我在做的事情...
裝置以深藍色波浪形泡沫為主體,藝術化地展現了塑料瓶、泡沫塑料等各種海洋垃圾,漂流入海的場景。藝術家的目的并不是為了博人眼球,而是將自身對海洋的危機感展示在作品中。而在現代的城市中,裝置藝術成功打破了環境的壁壘,融入到大眾的生活當中。因為裝置藝術其本身所具有的包容性,使其與數字藝術、公共藝術等藝術形式相結合,以不同的方式呈現在城市空間當中,是藝術對生活本身的融合,也是藝術家將作品回歸于生活本身。實際上,裝置藝術就存在于我們的日常生活中。從公園、廣場展示生活的大型裝置,到商場、餐廳為了商業理念展示的小型裝置,再到博物館、畫廊為藝術而呈現的裝置藝術,都是藝術家將對藝術理解的呈現。小印每***...
或者說不同的書像類型建構了不同的書體;書體變化*****的表征了書像的變化,或者說書像的多樣性***表征為書體的多樣性。那么,什么是書體呢?“書體”類似“文體”,意指不同的造型范式。文體猶如語言的小筑,就像北京的四合院、上海的石庫門、江南的白墻黛瓦、湘西的吊腳樓……皆緣自不同材質的不同建筑造型。書體同樣如是,意指不同的筆墨造形,可名之為“書寫筆墨的小筑”。虞世南將書體稱之為“文字經藝之本”,就書藝史來看不能說沒有道理。例如秦漢“隸變”,堪稱書寫成為藝術的真正開端,此前的大篆變小篆主要是字體的簡化,而字體繁簡之變不同于書體之變,更不必說再往前的甲骨和金文,小篆之前的古文純實用而已。換言之...
歐陽儒所謂潮流藝術是和現***活關聯**為密切的一種藝術形式,不像傳統藝術類別那么有距離感,這種大眾藝術使更多人擁有了談論藝術的權利和自由,所以它自然會有更大的商業價值。JAMESLEE是的,我也認同這類觀點,無可否認它是融合了商業、藝術與潮流的特殊藝術類別,但它能被更多人接觸,接受和擁有,我想這就是「潮流藝術」的魅力所在吧。NYSOMETIMES有「酷感」,同時?能被主流價值和商業資本吸納,我覺得這個屬性確實是有的,終究藝術就是資本市場。很多所謂的潮流藝術都在做視覺、做酷感,但是我始終認為態度是**核?的。精神理念的深度與?度,**終會決定?個藝術家能?多遠。NOWRE早期街頭藝術大...
但也有些不足。比如說,與世界***成熟的藝術節比起來,有的專業性、藝術性和個性明顯不夠,問題出在哪里?沈偉:藝術節不是掙錢的商業機制,不是一個**教育的機制,也不是學校教育的機制,它就是把藝術在這個期間展現給觀眾、給當地的人。藝術節***重要的是藝術總監,選到**合適的藝術作品。還有技術總監,把藝術完成和實現。第三是發展部門,實際上就是行政、后勤,為藝術總監和技術總監找到錢,負責跟觀眾接軌的關系以及票房的事情。易立明:藝術節**重要的是要保持自己的個性。正如一個演出有獨特的個性和魅力一樣。在北京舉辦的藝術節更多是做給中國的觀眾看,中國觀眾、北京觀眾也很希望了解其他國家的藝術形態,應該把...
換言之,文學之不可說或難以言說者,通過書像而成為了可見的。“可見”對于“不可說”的彌補和拯救,當是書意奉獻給文意的***意義。凌云超著《中國書法三千年》綜上,我們以文學與書寫的圖像關系為主線,依次論及書藝本質、書像本體、“書意—文意”等三個問題。很清楚,這是一個跨學科的論域,“圖像”概念將不同的知識體系串聯在了一起。盡管“圖像”(image)在本論域有心象與實像之分、可見與不可見之別,但是,由于它們都是“意義”的載體,都是一種表意符號,并可以互通、互換、互文,所以也就搭建了語言文學和文字書寫之間的橋梁,使兩種不同的藝術交互在了同一個對話框。這也就意味著,無論文學研究還是書藝研究,都不應...
工業設計:工業設計是以工學、美學、經濟學為基礎對工業產品進行的設計,其理念是“在符合各方面需求的基礎上兼具特色”。工業設計在企業中有著廣闊的應用空間。***的汽車、手機、電腦市場中,各企業越來越關注其設計問題。多媒體設計:多媒體設計,也叫多媒體藝術設計,就是利用多媒體,以計算機為中心的多種媒體作為工具來設計作品,這些媒體包括文本、圖形、動畫、靜態視頻、動態視頻和聲音等。多媒體設計專業主要為影視和多媒體等行業培訓專業人才,包括商業廣告和電影電視等制作。三、英國藝術設計專業大學推薦1.英國皇家藝術學院皇家藝術學院,成立于1837年,坐落于英國倫敦,是全球***的全研究制藝術院校(無本科教育...
她經常在夢中陷入重重的波點的包圍中,受到幻覺之苦,難以自拔。這些波點形成無窮的壓力,使她深感害怕與不安。十歲開始,通過不斷的繪制圓點,將自己從恐懼中釋放出來。她剖白這些不斷繁殖的圓點,不只是消除自身的恐懼,也是讓自己跟世界融合的方式,稱為"自我消融"(self-obliteration)。草間的這兩個裝置作品,就屬于**裝置,跟觀眾的互動并不強。而劇場中的**裝置類似于物體戲劇中的"機器演員",觀眾只是觀看它們的表演。簡單來說,這類裝置藝術作品是更傾向于自身的展示,不與觀眾產生直接互動,**存在著。互動裝置再來說說互動裝置,直接舉例,草間奶奶也有非常有名的互動裝置:消逝屋。TheObl...
上一篇我講了如何進入藝術院校。這篇我們來聊一聊成為藝術家該具備哪些能力。專業訓練(10歲)以前我們應該給他們培養一些什么能力呢?10年都讓他們自由涂鴉嗎?當然不是的,小孩幼兒時期,2-5歲涂鴉期可以讓他們自由涂鴉,釋放天性。6-10歲,是孩子知識量飛速儲備期,這個時期的孩子想象力豐富,并有強大的表達欲。這個時期如果有好的老師帶領他們玩藝術,對他們一生都是非常受用的。我把藝術生以后要做的職業分成兩種,一種藝術家一種設計師。藝術院校就是這么劃分的,比如中國美術學院,南山校區是純藝術院校,從這里畢業的學生大多朝藝術家方向發展,畫個人作品,辦畫展。還可以從事插畫師工作,近幾年插畫師專業非常熱門...
《清明上河圖》局部《上陽臺帖》第二,非再生性。很多文物珍貴的原因在于它反映了歷史的一種記憶,和當時人民對社會的一種認知,這些都是不可再生的。例如《清明上河圖》、李白寫的《上陽臺帖》在歷史上都是***的,李白也不能活過來再寫一首詩。這就是藝術品特別是文物類藝術品的價值所在。第三,非實用型。大部分商品的生產是為了人類使用,而藝術品是一種精神產物,不是為了使用,所以很難從功能上評估它的價值,也很難用金融工具去衡量它。加上藝術品(文物)還有真偽難題,更復雜了。其次,任何藝術品在交易中都有一個價值判斷和價格認同。價格是價值的一種貨幣表現,房子、飛機等價值容易被比較、認知從而定價,并且大家都認同這...
“藝術”實際上有三個不同層次的概念。***種“藝術”概念,是指與“科學”相對而言的人的精神活動。這種精神活動根植于人性的不同方面和特征,***在科學昌明的時代,在科學和理性之外,人類的行為和后果形成的社會和生活還包含另外的一些緣由,共同構成文明,所以不少國家和地區的**高精神殿堂被稱作“科學與藝術院”,而不是科學院和工程學院,這就意味著藝術是與科學平行的另一種人類的精神活動。第二種“藝術”概念,是在中國近代史所特有的范疇,是與“文學”并列的審美和創作活動。中國**高的藝術專業組織全稱是“文學與藝術聯合會”(簡稱“文聯”),并派生出文藝學、文藝理論等學科,也就是說藝術是指跟文學相對而言的...
組成一個心形,表達了逝去的人是我們所愛的人。他們因為特殊的原因失去了生命,我們因這場特殊的原因失去了親人朋友,而逝者永存于每個觀看者的心中。TadaoCern所創作的黑色氣球藝術裝置,更是藝術家對輕與重,小與雜,沉寂與活潑思考后得到的結果。他將緊張的社會關系呈現為裝置,以黑色的氣球為自身的藝術表達,氣球在平行的平面上漂浮,并呈列狀傾斜,表達著對人與社會關系的思考。我們看著這些黑色的漂浮物體,急切地等待著對我們存在的應答,但卻沒有任何信息,沒有任何概念。這只是我們和他們之間的一次對話,在這里和現在。一旦氣球泄氣,作品就會再次消失。生命也如同氣球一般,可能會破,可能會失去力量,但對存在感受...
書寫的實用性還可以從歷史上存留下來的法書略見一斑,其中許多作品就屬于記事留言、書信交往等實用文體。被譽為“天下三大行書”的《蘭亭集序》《祭侄文稿》和《黃州寒食詩》等,無一不是寫實之作,記錄了書家的所見所聞、所行所為、所感所言,堪稱實用和藝術融通的典范。王羲之的《十七帖》更是如此,無需贅言。就歷代書藝載體及其形制來看也是這樣,金屬銘文、樹碑勒石、肆招匾額、標語楹聯,以及中堂、扇面、題簽、陶瓷裝飾等,本身就與日常生活密切相關,甚至是日常生活不可或缺的部分。需要強調的是:漢字及其書寫之所以被視為“藝術”,不*在于它本身的筆畫圖像,更在于書家們人為地賦予,是書家的書寫筆墨將其藝術化,以便使其“...
藝術是藝術家用來跟觀眾表達自我,反映歷史、社會、文化的通道。他們需要具備對社會、生活、歷史、文化的思考能力、觀察能力、發散思維、對其他藝術形式(音樂舞蹈戲劇)也要有所了解。然后就是一些美術知識的專業能力,比如審美、色彩搭配、材料探索。當畫家并不只是畫一張畫這么簡單,所以那么多人繪畫的技法很高超,卻沒有多少人能夠成為畫家。那就是他們只具備了專業知識,畫的像卻沒有思想。我來展開講一下如何培養這些能力對社會生活思考的能力就要求孩子時刻保持好奇心,保持探究學識認知的動力。多看書,看各種領域的書。大齡的孩子可以看一些哲學,歷史,文學類的書。多為他們制造與不同年齡行業地域的人交流的機會。課程會編入...
??當代裝置藝術有哪些流派?各自有哪些**作?裝置藝術作為一種興起于1970年代的西方當代藝術類型。很多人會把它和雕塑混淆在一起。但由于裝置藝術擁有1960年代觀念藝術的根源,大多數藝術家的張力在其中扮演了重要的角色。這個特色讓裝置藝術與傳統雕塑有了更大的區別。首先我們來了解一下,什么是裝置藝術:Q裝置藝術(Installationart)的定義A"為美術館或畫廊的室內空間或室外特定空間和地點創作的臨時性多媒介、多維度、多形式藝術品。這種作品是"在一段時間中"被感知到,它們不像傳統藝術作品那樣被"看到",而是在時間和空間中被體驗,并與觀眾互動。"裝置藝術和雕塑的**大區別就在于:雕塑是...
街頭藝術本就是形成潮流藝術的一種關鍵元素。NOWRE你對于「潮流藝術家」這個稱呼如何看待,是否愿意被貼上潮流藝術家的標簽?JAMESLEE我覺得自己更像是「潮流藝術玩家」,我喜歡從好玩的角度去看潮流,去發現不同范疇的藝術玩法,打破二次元壁,也希望能傳遞更多幽默的「光」能量給這世界。潮流藝術是一種途徑,讓更多人容易接觸和感受到這種能量。歐陽儒我覺得自己只是個愛創作的人,平時對潮流文化嗅覺比較靈敏,所以作品里就有這些DNA。既然我已經找到了抒**緒的出口,市場給我貼什么標簽對我來說倒也不太重要。ROCKLEE不管是「潮流藝術家」還是「街頭藝術家」都**是個稱呼而已,**重要的是我在做的事情...
**重要的表征是其不可重復性。《康熙字典》收錄47035字,一字一形,而同音字、多音字和多義字則很常見,說明漢字作為漢語的表現,“形”在其三維結構中**具區分性和別異性,“知分理之可相別異也”,區分性和別異性恰恰是語言結構的表征。基于這一理由,可將漢字看作漢語的完美代碼。漢字的區分性和別異性主要表征為字形(即“字像”,下同)之不可隨性變異。具體來說,如果排除基于約定俗成的簡化、草化和個性化,那么,漢字之“形”在理論上是不可以隨性變異的,否則就有可能認不出是這個字了。這就是它和繪畫不同的地方:同一處“田野”景觀,可以有很多種畫法,不同的角度、構圖、色彩、光線可以畫出不同的風景;但是,“田...
她經常在夢中陷入重重的波點的包圍中,受到幻覺之苦,難以自拔。這些波點形成無窮的壓力,使她深感害怕與不安。十歲開始,通過不斷的繪制圓點,將自己從恐懼中釋放出來。她剖白這些不斷繁殖的圓點,不只是消除自身的恐懼,也是讓自己跟世界融合的方式,稱為"自我消融"(self-obliteration)。草間的這兩個裝置作品,就屬于**裝置,跟觀眾的互動并不強。而劇場中的**裝置類似于物體戲劇中的"機器演員",觀眾只是觀看它們的表演。簡單來說,這類裝置藝術作品是更傾向于自身的展示,不與觀眾產生直接互動,**存在著。互動裝置再來說說互動裝置,直接舉例,草間奶奶也有非常有名的互動裝置:消逝屋。TheObl...
想要出國學藝術的學生英國是一個不錯的留學國家,英國的藝術院校眾多,要怎么正確的擇校呢?小編將通過這篇文章為大家介紹英國藝術生擇校的因素。一、擇校因素專業從優同學們在選擇出國留學院校時,往往以院校排名作為**重要的參考資料。小編認為,所讀專業對以后職業長期發展遠遠要大于所選院校的影響。就比如從倫敦時裝學院服裝設計專業畢業的同學遠要比從綜合大學服裝設計專業畢業的要好的多。道理大家都知道,所以建議大家先考慮專業排名再考慮院校排名。個人規劃對于學生而言,適合自己的才是**好的而并非排名“***”。很多學生盲目的去追求***,但結果往往不是“**好”。建議各位同學在選擇院校時,心中要有自己的個人...
西方人體藝術誕生源于古希臘藝術,并繼承古希臘藝術的發展。西方人體藝術表現形式有人體油畫、雕塑、攝影等。人體油畫是主要表現女性優美的形象氣質,展現出女性人體之美的藝術性。西方人體藝術以人的形體美為前提,重點表現女性美麗動人、姿態優雅、內在氣質等藝術形象。一、古希臘藝術的起源古希臘藝術從公元前6世紀畢達哥拉斯開始,到公元**世紀亞里士多德為止經歷了300年的希臘藝術。古希臘藝術包括雕塑、建筑、繪畫、音樂。在古希臘藝術中,只幸存保留下來了殘缺不全的人體雕塑、紀念建筑和體育運動場所,其它形式的藝術幾乎沒有。古希臘文化藝術史上,不但產生了眾多藝術家,而且還有思想家和哲學家。談論古希臘藝術不僅要論...
德國憑借其嚴謹的教學,悠久深厚的歷史文化底蘊吸引了大批留學生前往,藝術類專業也非常的熱門。那么德國有哪些質量的藝術類院校?快跟小編一起來看看吧!德國熱門藝術類院校1.柏林藝術大學柏林藝術大學(簡稱:UDK)擁有300多年的建校歷史,是德國**大**古老的藝術院校,同時也是歐洲*****的大學之一。學院非常重視培養學生的自主創造能力,培養出了一大批名揚世界的藝術家,不管從教育和研究方面取得的成果來看,還是從學校的總體構架來看,柏林藝術學院都可以稱之為德國院校發展先鋒。授課語言:德語是否有英語授課:舞蹈表演專業英語授課,其余專業德語授課語言要求:本科:德語B2研究生:德語C12.漢堡美術學...
街頭藝術本就是形成潮流藝術的一種關鍵元素。NOWRE你對于「潮流藝術家」這個稱呼如何看待,是否愿意被貼上潮流藝術家的標簽?JAMESLEE我覺得自己更像是「潮流藝術玩家」,我喜歡從好玩的角度去看潮流,去發現不同范疇的藝術玩法,打破二次元壁,也希望能傳遞更多幽默的「光」能量給這世界。潮流藝術是一種途徑,讓更多人容易接觸和感受到這種能量。歐陽儒我覺得自己只是個愛創作的人,平時對潮流文化嗅覺比較靈敏,所以作品里就有這些DNA。既然我已經找到了抒**緒的出口,市場給我貼什么標簽對我來說倒也不太重要。ROCKLEE不管是「潮流藝術家」還是「街頭藝術家」都**是個稱呼而已,**重要的是我在做的事情...
包括書意與文意的關系等。毫無疑問,這是一個更加復雜、更加令人眼花繚亂的世界,我們只能選擇一些要點略作分析。首先是“永”字八法,堪稱書史上**早的書寫經驗之一。傳此“八法”源自王羲之,或曰源自他的七世孫——隋僧智永,影響巨大,直至當下。但也多受后人詬病,唐人林韞引他人言曰:“常人云‘永’字八法,乃點畫爾,拘于一字,何異守株……大凡點畫,不在拘之長短遠近,但無遏其勢……若平直相似,狀若算子,此畫爾,非書也,”于是提出“推、拖、撚、拽”四字法,名之曰“撥鐙法”,認為“訣盡于此,子其旨而味乎”,書像之意旨、意味盡矣。注意:林韞詬病“八法”的理由在“遏其勢”,而“勢”恰恰是前述蕭何所謂“若坐若行...